Как Индиана Джоунс и последният кръстоносен поход спасиха живота ми

В края на 80-те и предиДжурасик парк началото на 90-те години не беше напълно успешна ера за Стивън Спилбърг. империя на слънцето (1987) беше безсмислена примамка за Оскар, докато Винаги (1989) и Кука (1991) не успя да очарова публиката по начина, по който го направиха предишните му фантазии. Индиана Джоунс иПоследният кръстоносен поход, от друга страна, пуснат преди 33 години в уикенда на Мемориалния ден, имаше огромен успех втори по приходи снимка на годината след феномена, който беше на Тим Бъртън Батман. Критиците и публиката го харесаха и повече от три десетилетия по-късно той остава един от най-популярните филми на режисьора.

Да, някои от специалните ефекти са смущаващи, но това беше вярно дори по онова време. И действието бледнее пред вдъхновеното задъхване на похитителите на изчезналия кивот (1981). Но Джон Уилямс предоставя част от най-трогателната си музика, а взаимоотношенията и комичното време са специални. Гледах филма преди няколко години в препълнена зала и все още играеше като гангстери. Докато се подготвяме за, надяваме се, изкупителна пета

Индиана Джоунс филм (след нечестивата бъркотия на Кралството на кристалния череп), разсъждавам върху това как темите на филма ме трансформираха.

Разбитите семейства на Спилбърг

Отвъд сигурните инстинкти на Спилбърг като артист, Последен кръстоносен поход се държи толкова добре, защото темите му все още резонират. Сантименталният и прочувствен филм – на Спилбърг моя вина за насилствените и зловещите Индиана Джоунс и храмът на обречените (1984) – отразява променящите се представи на режисьора за семейството по това време. Подобно на много от неговите филми, Последен кръстоносен поход е за болката на децата, разделени от родителите си. в Близки срещи от третия вид (1977), момче без баща е отвлечено от майка си (Мелинда Дилън), докато мъж (Ричард Драйфус) изоставя семейството си, за да пътува до звездите. E.T. (1982) също показва отсъстващ баща и семейство, разделени от космическо напускане. в Лилавият цвят (1985), една жена (Упи Голдбърг) страда ужасно от абдикацията на родителската отговорност, докато империя на слънцето включва момче (Крисчън Бейл), откъснато от семейството си от война.

Последен кръстоносен поход драматизира както раздялата, така и абдикацията. Филмът започва с младия Индиана Джоунс (Ривър Финикс), чиято майка отдавна си е отишла и чийто баща също може да е. Като героя на Драйфус в Близки срещи, Хенри Джоунс-старши (Шон Конъри) е изоставил семейните си задължения, за да преследва своята мания: търсенето на Светия Граал. По-късно във филма, когато Инди спасява баща си от нацистите и те преследват Граала заедно, някои от най-въздействащите сцени във филма предизвикват изражението на възрастния Инди (Харисън Форд) на болка и негодувание. „Това, на което ме научи“, казва той на баща си в един момент, „е, че съм по-малко важен за теб от хората, които биха мъртъв от петстотин години в друга страна и го научих толкова добре, че почти не сме говорили от 20 години.”

Търсене на вяра

Но филмът не е само за едно разкъсано семейство; това също е за обединено и в крайна сметка излекувано семейство. Спилбърг стана родител Последният кръстоносен поход, и той ще започне ера на филми като Кука (1991), Списъкът на Шиндлер (1993) Джурасик парк (1993), и Спасяването на редник Райън (1998), в който мъжете поеха отговорност, вместо да я избягват, и се научиха да поставят семейството над всичко. Последен кръстоносен поход преодолява разделението между двете епохи. Започва с разбито семейство и безотговорен родител и завършва с мъж, който осъзнава кое е важно, преди да е станало твърде късно. „Индиана“, казва Хенри, докато Инди се излага на опасност да спаси Граала в кулминацията на филма, „Оставете го“. Най-накрая виждам, че не е толкова важен, колкото си ти.

Споделих болката на Инди (и Спилбърг). Сестра ми почина от дълго боледуване в края на това лято и родителите ми (като Спилбърг) се разведоха скоро след това. Силно се надявах на събиране на семейството, на родител, който да вдигне поглед от манията си и да признае, че съм важен. Мечтата от филма за семейно изцеление ме поддържаше по време на самотен момент. Гледах го в театъра шест пъти това лято.

Въпреки че никога не съм бил религиозен, аз също отговорих на темите във филма за вярата. „Търсенето на чашата на Христос е търсене на божественото във всички нас“, казва Маркъс Броуди (Денхолм Елиът) в началото на филма, докато той и Инди се подготвят да спасят Хенри и да изстрелят своя Граал Търсене. Репликата сигнализира, че въпреки че един екшън филм, направен в светска епоха, очевидно няма да бъде религиозен – Холивуд е спрял да прави библейски епоси десетилетия по-рано – Последен кръстоносен походе духовен филм, който използва търсенето на Граала като метафора за борбата за намиране на вяра.

Скок от главата на лъва

Най-въздействащата поредица за мен, тогава и сега, е кулминацията, когато Хенри е прострелян, а Инди трябва да премине три смъртоносни изпитания, за да стигне до Граала и да използва неговата лечебна сила, за да спаси баща си. При последния тест той стига до издатина с изглед към бездънна пукнатина и осъзнава: „Само със скока от главата на лъва той ще докаже своята стойност.“ С Хенри кървящ до смърт зад него, Инди избира да направи скок на вярата в пропастта, в който момент невидим преди мост се разкрива, за да го води безопасно през. Сцената е вълнуващо извикване на вярата като ужасяваща пропаст, в която човек трябва да стъпи, ако се надява да постигне крайната награда.

Не е изненадващо, като се има предвид въздействието му върху цялото изживяване на съвременното гледане на филми, голяма част от успеха на тази поредица и на филма като цяло се дължи на Номинирана за Оскар музика на Джон Уилямс, което е далеч от а Нападатели регенериран. Уилямс само пестеливо предизвиква фанфарите, които направи известен в първия филм, вместо това композира нова музика, която включва красива набъбваща тема за Граала и вълнуващи екшън рефрени, особено за вдъхновените начални сцени, в които бандити преследват младия Инди през върха на бързащ цирков влак.

Намиране на осветление

Жените рядко могат да си играят с момчетата в тези истории и вярна на формата, единствената жена (Алисън Дуди) в Последен кръстоносен поход е нацист. Нейната роля е на изкусителка и предателка, на коварната жена с толкова много незрели въображения. Когато страстното братство язди заедно към залеза, те я оставят заровена в развалините.

Разбира се, такива неща не ме разочароваха тогава. Аз самият бях момче през това лято. Момичетата изглеждаха толкова невъзможни за получаване, тъй като древните библейски артефакти и мъжките приятелства бяха най-важното нещо в живота ми. Идеята, че мога да намеря духовно „просветление“, както се изразява Хенри, чрез приключения с приятели, беше откровение. Тийнейджърските ми години бяха тежки. За щастие, Спилбърг направи филм, който подсказа, че мога да намеря по-добро бъдеще, ако просто бях готов да направя този метафоричен скок от главата на лъва. Това е идея, която ме поддържа и днес.

Препоръки на редакторите

• Dial of Destiny доказва, че франчайзът за Индиана Джоунс трябва да приключи сега
• Индиана Джоунс и краят на Dial of Destiny, обяснено
• 15 години по-късно Индиана Джоунс и Кралството на кристалния череп все още ли са лоши?
• Харисън Форд се завръща като Индиана Джоунс в първия трейлър на Dial of Destiny
• „Слизайте от самолета ми!“ 5 филмови президенти, които могат да ви сритат задника