في العام الماضي، مجموعة ضخمة من 17 قرصًا، رحلة خالدة، وثقت مسيرة الفرقة الأسطورية التي استمرت ستة عقود. تضمنت ستة مزيجًا ممتازًا 5.1 قام به باشال بيرن ومارك باول والتي تم إنشاؤها في أوائل السبعينيات مزيج رباعي يشرف عليه منتج Moodies الأصلي توني كلارك وقام ببنائه المهندس ديريك فارنالز. هايوارد، الذي أشرف على الخلطات العامة لـ رحلة خالدة مع شريكه في الإنتاج منذ فترة طويلة ألبرتو بارودي، كان سعيدًا جدًا بالنتائج: "لم أفعل ذلك إن الشجاعة للعودة إلى أي من الأساتذة ومحاولة إعادة إنشاء تلك الأصداء الجميلة والحقيقية تعكس نفسي ملحوظات.
"لا يوجد شيء يضاهي جمال الرجل وجيتاره على المسرح."
جلس هايوارد، 67 عامًا، مؤخرًا مع Digital Trends لمناقشة متطلبات هذا المزيج الأرواح... حيولحظاته المفضلة 5.1، ولماذا كان بحاجة إلى تحديث بعض عمليات نقل الأقراص المضغوطة في أوائل الثمانينيات. إذا كان هناك شيء واحد أتقنه هايوارد على مر السنين، فهو كيفية الإجابة على أسئلة التوازن.
الاتجاهات الرقمية: نظرًا لأن جولتك الفردية موجهة نحو الصوت، فمن المؤكد أنه كان لديك بعض الأهداف المختلفة فيما يتعلق بكيفية مزجها.
جاستن هايوارد: لم أفعل أي شيئ! (ضحكة مكتومة) حسنًا، مهندس الصوت في منزلي، ستيف شانت، يضع مزيجه على ProTools كل ليلة. في هذا العرض تحديدًا، كان لدينا رجل آخر على جانب المسرح قام بوضع مزيجه في إصدار لاحق من ProTools. استمع ستيف إلى ما جمعه الرجل الآخر ثم أرسله إلى ألبرتو بارودي في جنوة [في إيطاليا] جنبًا إلى جنب مع توازن المزيج التقريبي الخاص به في الليل. وكان هذا كل شيء حقًا؛ لا شيء معقد للغاية.
وفي اليوم التالي، قال ألبرتو: “لقد قمت للتو بوضع الخافتات. يبدوا رائعا! ولقد وضعت بعض الأصداء الصغيرة اللطيفة عليها أيضًا. لا أعرف ماذا تريد أن تفعل أيضًا. هل تريد تغيير أي شيء؟" فقلت: "حسنًا، لا أعتقد ذلك. هل كل شيء متناغم؟" قال: نعم، اتركه. إذا قمنا بضبطه، فسوف يبدو مثلنا حاول لإصلاح شيء ما." لذلك تركناها للتو. بالنسبة للقرص المضغوط، ربما كان ينبغي علي إجراء بعض الضبط، ولكن بالنسبة لأقراص DVD/Blu-ray، فقد تركته للتو. أعطى ألبرتو القليل من "الهالة" حول الصوت وقام ببعض الأشياء الأخرى صوتيًا، ولكن هذا كل شيء.
هناك فرق ملحوظ بين تواجدك في مزيج مباشر من Moody Blues ومزيجك المباشر المنفرد. أنت أكثر عُريًا قليلاً في هذا الإعداد الصوتي - صوتك واضح جدًا، مع الجيتارات الصوتية ولوحات المفاتيح فقط وبدون أي إيقاع. أنت تقوم عمدا بترتيبات مختلفة هنا.
تماما. أستطيع أن أشعر بكل فارق بسيط عليه. القيثارات مختلفة لأنني أحضرت القيثارات المنزلية معي في هذه الجولة - أي أنني أستخدم نفس القيثارات التي كتبت عليها وقمت بعروضي التجريبية الأصلية. كان هذا هو الشعور الذي أردت الحصول عليه - ما أشعر به في غرفة الموسيقى الخاصة بي، تمامًا كما كان الحال عندما انتهيت من الأغنية وكنت على وشك تقديم العرض التوضيحي. كنت أعرف جميع الأجزاء، حتى في أغاني Moodies، التي أردت أن أشرحها للفرقة كما تم. لذلك كان الأمر في الأساس يتعلق بنقل شعور غرفة المعيشة الخاصة بي إلى المسرح. في المنزل، أقوم فقط بإعادة تسجيل صوتي، ثم أذهب إلى استوديو صغير في نيس بالقرب من المكان الذي أعيش فيه في جنوب فرنسا، وأخفض صوتي. لديهم بعض الميكروفونات القديمة الجميلة من طراز [نيومان] 87، والميكروفونات المناسبة.
"أنا أستخدم نفس القيثارات التي كتبت عليها وقمت بعمل عروضي التجريبية الأصلية."
هناك فرق كبير آخر وهو أنه ليس لديك عازف طبول معك على خشبة المسرح.
نعم، لا توجد طبول. لا سمح الله، أنا أحب قارعي الطبول، وبعض أفضل أصدقائي هم قارعي الطبول. (يضحك) لكن الطبول والغيتار، والطبول والميكروفونات الصوتية - لا يختلطون. لقد قمت بمزج خمسة أقراص DVD مباشرة من Moody Blues لشركة Universal على مدار الـ 25 عامًا الماضية، ووجدت أنك عالق في صوت الطبل الموجود على الميكروفونات الصوتية. هذا هو الفرق الكبير. ومع The Moodies، يمكنك الحصول على ما يزيد عن 76 مسارًا، وهذا يحتاج إلى الكثير من الفرز والإصلاح والإصلاح. ليس لدي الكثير من المقاطع الصوتية في تسجيلاتي المباشرة المنفردة للعمل عليها. لذلك كانت تجربة مختلفة تمامًا.
هل هناك أغنية واحدة معينة لـ Moody Blues في هذه المجموعة الحية والتي تظهر لك فرقًا كبيرًا بين إصدار Moodies وإصدار Justin Hayward؟
هناك القليل من الموسيقى التي نقوم بها في بداية العرض - الأمر متروك لك/من الجميل رؤيتك - وهذا يشبه تمامًا الطريقة التي قمت بها لأول مرة بتقديم العروض التوضيحية لتلك الأغاني في استوديوهات ديكا [في ويست هامبستيد، لندن] في الأيام الأولى، عام 68 أو 69، متى كان ذلك. [جميل أن أراك تم تسجيله في 14 يناير 1969 لـ في البحث عن الوتر المفقود، و الأمر متروك لك تم تسجيله في أوائل عام 1970 لـ سؤال التوازن.]
لقد لاحظت أنك تمد المقاطع في كلمات معينة، مثل "da-ay" في مساء الثلاثاء و"هو-إير" في الخريف إلى الأبد. هل هذا خيار واعي؟
نعم. أعتقد أن هذا يحدث عندما يكون لديك تآزر مع الجيتار الصوتي والطريقة التي يتردد صداها في جسمك. يبدو من الصواب غناء تلك الكلمات بهذه الطريقة. لقد نسيت ذلك الخريف إلى الأبد هي أغنية قوية. [الخريف إلى الأبد "هي أغنية قام بها هايوارد في ألبوم عام 1978 النسخة الموسيقية لجيف واين من حرب العوالم، والتي احتلت المراكز الخمسة الأولى في المملكة المتحدة.] نادرًا ما أفعل ذلك. في الواقع، لقد قمت بذلك في جولة Moodies واحدة فقط، وحتى ذلك الحين كنت بحاجة إلى إذن كتابي. (كلاهما يضحك) إنها أغنية رائعة، ولها صدى حقيقي لدى الناس. أنا ممتن جدًا لأنني قادر على القيام بذلك.
يرجى الاستمرار في القيام بذلك. إنها لحظة انتقالية رائعة قبل الانتقال إلى نهاية المجموعة الرئيسية والظهور.
أوه نعم. إنه فائز. انها مثل ليال في الساتان الأبيض. وجدت أن هناك أغنيتين يمكنك الذهاب إليهما في أي مكان في العالم وعزفهما على الجيتار الصوتي، وسيقول الناس: "أوه، أعرف ذلك؛ أنا أعرف ذلك". ذلك رائع." الخريف إلى الأبد و ليالي هناك من هذا القبيل.
ليلة في الساتان الأبيض هي واحدة من تلك الأغاني التي تستفيد من الاستماع إليها بدقة عالية، سواء كان ذلك عبر تنزيل 96/24 من HDtracks أو مزيج الصوت المحيطي المذهل. إن اتساع نطاق هذا التسجيل أكثر وضوحًا في الدقة العالية.
"أدركت أننا أمضينا ما يقرب من 30 عامًا مع نسخة رقمية لم تكن جيدة جدًا."
هل توافق على أن 96/24 أو حتى 192/24 هي أفضل طريقة لسماع مخرجاتك المسجلة؟
أود. لقد أذهلتني جودة كل تلك الخلطات المبكرة - أيام المستقبل مرت، خصوصًا. كنت جالسًا هناك في الاستوديو مع ألبرتو يعمل على 5.1 لمجموعة الصناديق، أفكر، "كيف فعلنا هذا بحق الجحيم؟ كيف تم ذلك بحق الجحيم؟” لكن لا أستطيع أن أنسب أي فضل في ذلك، لأنه في تلك الأيام، لم تتم دعوتك إلى غرفة التحكم. لقد كان توني وديريك من فعل ذلك حقًا - وأنا سعيد جدًا لأنهما صنعا النسخة الرباعية بهذه الجودة الرائعة، لأنها وفرت لي الكثير من الوقت والألم. لقد كانت مسؤولية لا أعتقد أنني كنت أرغب في تحملها.
يعجبني أن بعضًا من أكثر، إذا جاز لنا أن نقول، مزيج "مؤرخ" من الماضي الذي تم تحديثه في رحلة خالدة.
كان هناك بعض الأشياء التي كنت أعلم أنها اندفعت إلى المجال الرقمي في أوائل الثمانينيات والتي ذكرتها لك من قبل، وبشكل سيئ للغاية. لقد لاحظت ذلك حقًا في [1968] بحثاً عن الوتر المفقود، مع صنج ركوب Graeme [Edge]. في البداية، افترضت أنه لم يتم تسجيلها بشكل جيد، حتى عدت إلى المعلم الأصلي واستمعت إليها مرة أخرى. وفكرت: "لا، إنها جميلة". ثم أدركت أننا أمضينا ما يقرب من 30 عامًا مع نسخة رقمية لم تكن جيدة جدًا.
أعلم أنني مذنب، مثل كل من يعمل في الاستوديو، بالخضوع للاتجاهات الصوتية الحالية وكيف تبدو الأشياء، وما هي الأشياء التي تبدو جميلة. لقد تلقينا أنا وألبرتو بعض الأسئلة "كيف تجرؤ على القيام بذلك - أنت تجعل الأمر يبدو وكأنه من عام 2011!" نوع من التعليقات. "كان عليك أن تتركها كما كانت!" إنه إغراء كبير لرفعه قليلاً وجعله يتماشى مع الطريقة التي أصبحت بها آذان الناس الآن. أصبح الوقت في التسجيل أكثر أهمية الآن. لا يمكن أن يكون لديك طبول قذرة أو ضبط الوقت كما كان الحال في الستينيات. والناس لن يقبلوا ذلك بعد الآن. لذلك نحن مذنبون باتباع بعض الاتجاهات الصوتية التي قد تجعل الأمر يبدو مختلفًا بعض الشيء. ولكن في غضون سنوات، قد تبدو الأمور أكثر دفئًا أو أصعب قليلاً.
هل يمكنك أن تعطيني مثالين لما شعرت أنه قد تم التغاضي عنه صوتيًا، ولكن، كما استمعت إليه اليوم، قد يحصل الناس على شيء مختلف، سواء كان جيدًا أو سيئًا؟ أعطني واحدًا من The Moodies، وواحدًا من كتالوجك الفردي.
"من الأعلى إلى الأسفل، الصوت مناسب تمامًا وجميل."
ثم هناك أحد ألبوماتي المنفردة، جبال متحركه [1985]، وأنا كنت تماما ولكن عندما أستمع إليه الآن، أفكر، "ربما كان مجرد عدد قليل جدًا من التسجيلات الزائدة. ربما تم عمل الكثير في غرفتي الأمامية. ربما قمت باحتضانه كثيرًا بعد ذلك. علامة العصر، نعم، حقا.
هل لديك مزيج مفضل قدمه لك ألبرتو، وهو مزيج تعتبره الأذن الذهبية الأفضل؟
يجب أن أقول "يومًا ما، يومًا ما". أرواح السماء الغربية. وكان هذا حقا قمة لعبته. لقد فعل هو وآن دادلي ذلك معًا. هي التي قامت بالتنسيق، وكان هو المسؤول عن المزيج. لقد سمح لي باللعب في كل هذا، ثم تخلص من الأشياء التي لم يعجبه واحتفظ بالأشياء التي فعلها. وصلت في صباح اليوم التالي، بعد أن ذهبت إلى الفندق في جنوة في الليلة السابقة وتركته لا يزال يعمل في الاستوديو. كان يتناول كوبًا من الشاي وقال: "تعال واستمع إلى هذا"، وكان الأمر مثل "رائع". من الأعلى إلى الأسفل، الصوت جميل ورائع.
كلماتي المفضلة في تلك الأغنية هي: "أحاول أن أقول "أحبك" في كل أغنية".
نعم هذا صحيح، مازلت أحاول أن أذكر كلمة "أحبك" في كل أغنية! (يضحك)
