تقوم هوليس براون بتوصيل الموسيقى عبر منصات متعددة في عصر الموسيقى الحديثة

"إنه وضع جيد بالنسبة لنا أن نكون فيه - أن نكون قادرين على إصدار الموسيقى عندما نريد وبناء جمهور بكل الطرق المختلفة."

إن إتقان نموذج تسويق الموسيقى اليوم ليس بالمهمة السهلة. هل ستصدر أغنية واحدة أم EP أم ألبومًا كاملاً أم ماذا؟ سواء أعجبك ذلك أم لا، الجواب هو "كل ما سبق".

الحقيقة هي أن موسيقيي اليوم بحاجة إلى أن يكونوا أكثر مرونة فيما يتعلق بالتوافر المستمر والمستمر لموسيقىهم الفن - شيء تفهمه وتتبناه مجموعة Americana R & B الجماعية المعروفة باسم هوليس براون بإخلاص.

في الموضة الكلاسيكية "أعط الناس ما يريدون"، هوليس براون - التي سميت على اسم أغنية بوب ديلان الكلاسيكية الصارخة لموسيقى البلوز الشعبية عام 1964، أغنية هوليس براون - لديك الكثير من الذخيرة السمعية للاختيار من بينها. وهذا يشمل الأغنية المنفردة الحالية تشغيل الحق لك، والتي اكتسبت مزيدًا من الانتشار عندما أصبحت جزءًا من حملة إعلانية عبر الإنترنت لشركة Abercrombie & Fitch؛ مجموعة اللؤلؤ، إصدار محدود من الفينيل EP مصمم خصيصًا ليوم Record Store العام الماضي والذي تم بيعه بسرعة كبيرة لدرجة أنه طالب بإصدار رقمي بعد بضعة أشهر فقط؛ وألبوم كامل بعنوان

3 طلقات . يتضمن هذا الإصدار الأخير رقصة المطر، وهي أغنية تضم أيقونة الجيتار الراحل بو ديدلي، والتي حصلت على جذب كبير للفرقة عندما تم استخدامها في المقطع الدعائي لفيلم السيرة الذاتية الأخير لراي كروك من بطولة مايكل كيتون، مؤسس.

نعم هذا بالضبط كيف تفعل ذلك بشكل صحيح في العصر الحديث.

بالطبع، كل التسويق في العالم لا يعني شيئًا إذا لم تكن موسيقاك تتمتع بهذا التأرجح، ولكن الخبر السار هو أن صوت هوليس براون يصل إلى جميع الأسطوانات.

"نحن فرقة خالية من الرتوش. "لا يوجد دخان ومرايا،" أوضح مايك مونتالي، قائد فريق HB، لـ Digital Trends. "نحن نعتمد على اللعب معًا نحن الخمسة، والعيش والركل. نحن نركز على كتابة أفضل المواد والقيام بأفضل الأغاني - تلك التي تتماشى بأفضل طريقة مع أسلوبنا والصوت الذي ننتجه معًا.

اتصل مونتالي بـ Digital Trends من قاعدته الرئيسية في كوينز بنيويورك لمناقشة صنع الموسيقى بشكل مختلف لإصدارات الفينيل، كيفية الاستجابة بشكل أفضل لتفضيلات الجمهور، وتحويل التأثيرات إلى تأثيرات أصلية أفكار.

الاتجاهات الرقمية: هل كان لديك لوحة صوتية محددة في ذهنك؟ مجموعة اللؤلؤ لأنك تعلم أنه كان مخصصًا في الأصل لإصدار الفينيل فقط؟

مايك مونتالي: نحن فعلنا. ذهبنا إلى ناشفيل وقمنا بالتسجيل مع آدم لاندري [الذي أنتج أيضًا Deer Tick، وVanessa Carlton، وDiamond Rugs، وLilly Hiatt]. لقد سجلناها مباشرة، وتناظرية، ومباشرة على شريط، تمامًا مثل أسطوانة الفينيل القديمة التي كان من الممكن صنعها في الستينيات أو السبعينيات - مثل أسطوانة Creedence Clearwater Revival، أو شيء من هذا القبيل.

لقد كانت لدينا بالتأكيد العقلية لجعلها عضوية وجعلنا جميعًا نلعب معًا. حتى الغناء تم تسجيله على الهواء مباشرة. وبما أن كل ذلك كان مباشرًا على الشريط، لم يكن الأمر كما لو كان بإمكاننا العودة. إذا كان هناك شيء غيتار غريب هناك، حسنًا، كان عليه أن يبقى. لم نتمكن من العودة والإفراط في الدبلجة على جيتار آخر لأنه كان كله نازفًا [أي، تظهر آلات متعددة معًا على نفس المسار لأن الأغنية تم تسجيلها مباشرة].

لقد جعلنا فرقة أفضل ووضعنا على أصابع قدمنا ​​كثيرًا. إذا كان لدينا جميعًا أداءً رائعًا ولكن كان أدائي الصوتي سيئًا، فسيتعين على الجميع العودة والقيام بذلك مرة أخرى. لا أحد يريد أن يكون الشخص الذي يمسك بالسفينة، وهو أمر عظيم. ونأمل أن يؤدي القيام بذلك بشكل صحيح إلى الشريط إلى منحه مزيدًا من الدفء.

والآن لدينا إصدارات مختلفة من EP رقميًا على Spotify وiTunes وSoundcloud...

لم نكن نعلم حتى أنها ستكون متاحة عبر الإنترنت، ولكن عليك أن تتكيف وتتقبل كيف يريد الجمهور الاستماع إلى الموسيقى، هل تعرف ما أعنيه؟ لقد وضعناها هناك بكل طريقة ممكنة.

أعتقد أن إحياء الفينيل أدى إلى عادات استماع أفضل ودفع الناس إلى إيلاء المزيد من الاهتمام لكيفية تدفق التسجيل ومدى جودة الصوت بشكل عام.

نعم بالتأكيد. إنه يضيف أسلوبًا مختلفًا لفن تجميع الألبوم معًا. البث المباشر يجعل الأمر أقرب إلى بيئة فردية هذه الأيام، مما يجعل الصناعة تبدو وكأنها تعود تقريبًا إلى ما قبل فرقة البيتلز.

أنت فقط قرأت أفكاري. حتى قدمت فرقة البيتلز مفهوم الألبوم باعتباره شكلاً فنيًا، كان الأمر يتعلق أكثر بأغنية الأسبوع، وكان الألبوم بمثابة فكرة لاحقة.

نعم بالضبط. نضع تشغيل الحق لك تم إصدارها كأغنية منفردة مؤخرًا وهي تعمل بشكل جيد من تلقاء نفسها، على الرغم من أنها غير مرتبطة بألبوم من أي نوع. إنه أمر مثير للاهتمام حقًا، لأن الكثير من العاملين في الراديو يقولون إنه من النادر أن تكون هناك أغنية كهذه يعمل بشكل جيد دون إرفاق أي ألبوم - ولا يوجد إعلان عن أي ألبوم له أيضًا.

بالنسبة للكثير من الأشخاص الآن، كل شيء عبارة عن نقرات نقرات سريعة، ولا يريدون الجلوس لمدة ساعة والاستماع إلى السجل بأكمله. سيضعونها في قائمة التشغيل، أو سيخلطونها حيث تظهر. اخماد تشغيل الحق لك كأغنية مستقلة ربما يكون أفضل شيء قمنا به على الإطلاق فيما يتعلق بالنجاح - إنه على قيد الحياة المخططات، في الراديو، في إعلان Abercrombie & Fitch التجاري، وقد تم إدراجها في بعض قوائم التشغيل الكبيرة أيضاً.

لقد كانت تجربة محاولة رؤية ما يناسبنا كفرقة. معظم الناس يقولون: "أنت فرقة روك؟ أوه، إذن نريد أن نسمع الألبومات. لكن الأغنية المنفردة هي الشيء الذي حقق أفضل النتائج بالنسبة لنا، لذلك نحن في مكان ما في المنتصف نحاول اكتشاف كل شيء.

أنا أنظر إلى الأغاني الفردية باعتبارها بوابة الدخول إلى الفرقة. إذا أحببت ما أسمعه من الأغنية الأولى، فقد أشتري أو أتحقق من الأغنية الثانية، وإذا أحببت ذلك واحدًا أيضًا، إذًا قد أقطع كل الطريق وأرى أن الألبوم الكامل يستحق استثمار وقتي ووقتي مال. أنا الآن على استعداد لمتابعة تجربة أكمل مع موسيقاك.

بالضبط - ويضيف أيضًا مدة الصلاحية. إذا كنت فرقة موسيقية تقدم مجموعة من 12 أغنية وتقوم بعمل اقتباس "تقليدي" بدون إقتباس "الحملة" - قم بإنشاء دورة ألبوم حولها حيث، بعد شهر من إسقاطها، لا أحد يعطيها حقًا القرف. لقد وصلوا بالفعل إلى النقرة التالية، أو الفيديو التالي، أو الشيء الفيروسي التالي.

ربما يكون إصدار 12 أغنية فردية على مدار عام أو عام ونصف فكرة أفضل من مجرد إصدار سجل واحد يحظى ببعض الصحافة على الفور، ثم يتلاشى. ولكنه أيضًا ظرفي، لأنه يمكن أن يعتمد على نوع الفرقة والفنان الذي أنت عليه.

أنت ذكي بما يكفي لتلبية احتياجات جمهورك فيما يتعلق بالطريقة التي يريدون الدخول إلى موسيقاك.

هذه هي عقليتنا. الافراج عن الموسيقى الجديدة يكون مهم. تحصل على بعض الفرق الموسيقية التي تستغرق أربع سنوات بين تسجيلاتها. لم تكن هذه نيتنا أبدًا. نريد أن نحصل بشكل مستمر على إصدارات جديدة كل عام، ونجمع مجموعة كبيرة من الموسيقى.

من المهم بالنسبة لنا أن نصدر أشياء جديدة. ولحسن الحظ - أو لسوء الحظ - عندما تفعل ذلك، عليك أن تسير مع التيار، وتخرج الأمر كما هو. قد يكون كأغنية فردية، أو EP، أو ألبوم، أو ألبوم مزدوج. أنت تفعل ذلك مهما كان الأمر.

أريد الحصول على أكبر قدر ممكن من المواد الجديدة من الفنانين المفضلين لدي، بقدر ما يمكنهم توفيرها.

وعليك أن تكون مبدعًا في هذا الشأن. إنه وضع جيد لنا أن نكون فيه؛ لنكون قادرين على إصدار الموسيقى عندما نريد وبناء جمهور بكل الطرق المختلفة. يستجيب الشباب للأغنية والفيديو وكيفية ترخيصها. يحب جمهورنا الأكبر سنًا أن نطرح الفينيل وأشياء يوم متجر التسجيلات، لذا فإن كل شيء يعمل لصالحنا.

ونحن نحاول فقط أن نكون أصليين مع الصوت أيضًا. بعض الأغاني لا تتناسب بالضرورة مع الآخرين – أنماط التسجيل، والأفكار، وكلماتها. عندما تقوم بتسجيل أغنية، قد يكون لديك 30 أغنية، وخمس منها أنت حقًا حقًا الحب، لكنها لا تتناسب مع فكرة الألبوم المتماسكة. لا يمكنك حقًا وضعها هناك، لذلك يمكنك وضعها منفردة. تختلف العقلية تمامًا من EP إلى أغنية إلى ألبوم من حيث التماسك والأسلوب.

عندما ذهبنا لقطع تشغيل الحق لك، قمنا بتسجيلها بينما كنا نفكر فقط في تلك الأغنية الواحدة، وقد بدت رائعة بالنسبة لنا. ولكن عندما كنا نفعل 3 طلقات، شعرنا أن كل تلك الأغاني ستكون جزءًا من هذا الإصدار الواحد. أردنا أن تكون أجواء هذا التسجيل متماسكة من أغنية إلى أخرى، وقد دخلنا فيها بهذه العقلية. أعتقد أن الأمر من حالة إلى حالة.

تشغيل الحق لك كان استمرارًا لـ المدينة الباردة الصوت [واحد من أفضل المسارات على 3 طلقات]، وهو الاتجاه الذي نسير فيه - المزيد من جذور موسيقى R & B. هل هذا منطقي؟

تماما. أنا أنظر إلى الأمر كما لو أنكم قد تناولتم ذلك في وقت مبكر من J. فرقة جيلز عباءة، حوالي ألبوماتهم المبكرة مثل ج. فرقة جيلز (1970) و محتقن بالدم (1973).

اه هذا رائع. سأضطر إلى العودة والاستماع إلى هؤلاء. أعتقد أننا سنتبع هذا الطريق أكثر في إصدارنا الكبير القادم، على ما أعتقد - المزيد من موسيقى الروك المتفائلة مع موسيقى R & B أكثر حداثة، ونوع من الإغراءات. لقد كنا فرقة أمريكانا، وهي موسيقى متخصصة، ولكننا أيضًا من مدينة نيويورك، لذلك لدينا تلك الميزة الطبيعية التي لا تمتلكها بعض الفرق الأخرى. نريد أن نتعمق في ذلك حقًا ولا نخجل منه.

أنتم يا رفاق تفعلون مثل هذه النسخة القاتلة من موسيقى البلوز الكلاسيكية ملعقة على 3 طلقات ربما يدفع الناس إلى التحقق من إصدار كريم الأثقل [من عام 1966] بالإضافة إلى إصدار Howlin 'Wolf الأصلي [من عام 1960]. أنا أحب كل الضوضاء السطحية والقيثارة [أي الهارمونيكا] التي تأتي على القناة الصحيحة في نسختك.

جيد جداً! يضم هذا الشخص أيضًا جون مكولي من Deer Tick، الذي يقوم بالغناء. لقد تم عرضه أيضًا على الهواء مباشرة، وأعتقد أننا قمنا بتصويره مرتين. وفي نهاية الأمر، يتحول إلى مربى. لقد حدث ذلك عن طريق الصدفة، لأن هذه هي الطريقة التي يتم بها تشغيل الأشرطة. كان لدينا بالفعل هذا المربى على الشريط، وعدنا وسجلنا ملعقة تخطى. في نهاية الأغنية، كان المربى لا يزال موجودًا، وطفت الأغنية بشكل طبيعي، لذلك قلنا: "دعونا نحتفظ بها فقط. يبدو الأمر رائعًا نوعًا ما.

إن القيام بأشياء كهذه أمر مهم بالنسبة لنا لتكريم الفنانين الأمريكيين العظماء الذين تأثرنا بهم. نحاول أن نرفع قبعاتنا لهم بينما لا نزال نقوم بعملنا. نريد أن نكون العمل الذي يحمل تراث الموسيقى الأمريكية حيث يهتم الناس بكتابة الأغاني والعزف على الآلات الخاصة بك. وهذا هو المهم بالنسبة لنا.

أنا أتفق مع ذلك. عليك أن تأخذ مؤثراتك، وتضعها في مرجلك الخاص، وتخرج بشخصية هوليس براون على الجانب الآخر منه.

إنه شيء نسيه الكثير من الفرق الموسيقية. ستخرج الفرقة بأسطوانة واحدة تحتوي على هذا الصوت الفريد، وهذا كل ما يفعلونه؛ لا يذهبون إلى أي مكان آخر. لكننا نحب التغيير، وأشعر أننا غيرنا صوتنا لنصل إلى ما نحن عليه الآن. نحن فرقة أفضل بكثير لذلك. الآن نريد أن نكتب أفضل مادة ممكنة للإصدار القادم.