الرؤية الصوتية الفريدة لأيقونة الروك توم بيتي الراحل السقوط الحر لا تزال حية

"أنا أتبع ما يبدو صحيحًا، وما يبدو صحيحًا."

يجلس توم بيتي أمامي في منزله في ماليبو، مظللاً بظلاله المميزة، ملتحياً بالكامل، مع سجله الصوتي المنخفض ذو الصبغة الجنوبية بكامل تأثيره. وكما هو معتاد، فإن بيتي راسخ تمامًا في سرد ​​الأمر كما هو - وهو شيء لم يخجل منه أبدًا خلال حياته المهنية الطويلة والحافلة.

"أنا أكره إضاعة الوقت."

توماس إيرل بيتي، توفي رئيس Heartbreaker عن عمر يناهز 66 عامًا في 2 أكتوبر، بعد حادث تاجي كبير في منزله في ماليبو. وكما قال زميلي في DT رايان وانياتا ببلاغة في ذكره، كان بيتي بلا شك شخصية مؤثرة حقًا في عصر موسيقى الروك. حتى أنني أجرؤ على القول إن "تافهة" كانت بمثابة الغراء الانتقالي الذي يربط بين الحساسيات الصوتية في الستينيات الأكثر حرية مع حركة المغني وكاتب الأغاني وقائد الفرقة الموسيقية في السبعينيات، والشيء الوحيد هو أنه كان قادرًا على الحفاظ على مستوى من الإبداع والشعبية حتى وفاته. النفس الأخير حرفيا.

لقد كان لي شرف التحدث مع توم والبقاء معه عدة مرات خلال العقد الماضي، وربما لم تكن أي منها مفيدة مثل ذلك اليوم المذكور أعلاه في ماليبو في الأول من أبريل 2010. لا داعي للخداع - فقد صادف أن ذلك اليوم هو أيضًا الذكرى السادسة والثلاثين ليوم توم - والفرقة التي ستصبح في نهاية المطاف معروفة عالميًا باسم The Heartbreakers – انطلقوا من الحدود الودية لقاعدتهم الرئيسية في غينزفيل بولاية فلوريدا للقيادة عبر البلاد من أجل تحقيق الشهرة والثروة خارج الغرب.

كان توم مرتاحًا للغاية، ومنفتحًا، وحتى مرحًا بعض الشيء أثناء محادثتنا، خاصة عندما كان يشيد بفضائل ما أعتقد أنه ألبومه المفضل من بين أعماله، وهو ألبوم 1994. الزهور البرية. التقاط الفينيل النسخة التي وضعتها على الطاولة أمامه، لاحظ توم، "عندما تصبح الأمور صعبة أثناء الزهور البرية في الجلسات، اعتدت أن أقول لهؤلاء الرجال: هيا، اللعنة! فقط ابق لمدة ساعة أخرى، وسأراك في حفل جرامي! لقد فعلت ذلك معهم طوال الوقت. وعندما فازت بالفعل بواحدة، قلت: "أرأيت؟" "لقد أخبرتك!" (كل من انضم إلينا في الغرفة كان يضحك بلطف على ذلك الشخص)

انتهى جزء كبير من محادثتنا المطولة في ذلك اليوم بالذهاب إلى خزائن النسخ الصوتي، لكنني ذهبت منذ ذلك الحين عد مرة أخرى للتنقيب في بعض الموضوعات الأكثر أهمية التي قمنا بتغطيتها أنا وهو، والتي يتم تقديمها الآن حصريًا إلى Digital Trends cognoscenti. هنا، نناقش أنا وتوم الصوت الذي كان يسعى إليه في الاستوديو، وما الذي يجعل المهندس جيدًا، وما هي رؤيته لمستقبل The Heartbreakers. دائمًا صاحب عقلية تعلم الطيران، هذا الشخص. ارقد بسلام، توم الجميل.

الاتجاهات الرقمية: هل كنت تعلم دائمًا أنك ستصبح كاتب أغاني وعازف جيتار؟

توم بيتي: أعتقد أنني عرفت في وقت مبكر أن هذا ما أردت القيام به، حتى قبل أن أصبح ماهرًا حقًا في العزف على الجيتار. بدأت على الفور في كتابة أشيائي الخاصة بالأوتار القليلة التي أعرفها لأنني لم أكن أعرف هذا العدد الكبير من الأغاني، وأردت عزف المزيد من الأغاني.

كنت أحقق أداءً جيدًا دائمًا في المدرسة باللغة الإنجليزية دون أن أحاول، لكن الموسيقى جاءت من مكان آخر. لقد ظهر للتو. وكنت أستمع إلى التسجيلات في تلك المرحلة لسنوات. لم أفعل شيئًا سوى الاستماع إلى التسجيلات.

عندما بدأت مسيرتك المهنية، لم تكن "المهنة" في موسيقى الروك شيئًا كان من الممكن أن تتوقع القيام به طوال حياتك.

أوه لا. لقد فكرت في الأمر: "لقد فوتت فرصة جني الكثير من المال". (كلاهما يضحك) سأخوض في هذا الأمر وآمل أن أتمكن من إعالة نفسي، لكن ربما لن يكون الأمر مربحًا مثل الأطفال الذين يذهبون إلى الكلية ويحصلون على درجات."

لكن لم يكن لدي خيار. كان الجميع هذا ما أثار اهتمامي، لذلك لم يكن هناك خيار. ربما كنت قد حصلت مريض إذا لم أفعل ذلك.

في ذلك الوقت، قاومت تعلم الكثير عن الطريقة الصحيحة للقيام بالأشياء موسيقيًا. أعرف الكثير من خلال الخبرة فقط، ولكن أعتقد أنه إذا كان لدي ثلاثة موسيقيين يعرفون الكثير، فإن ذلك سيمنعهم من العزف من قلوبهم. إنهم يسمعون أشياءً في الملاحظات، لكنني لا أفعل ذلك. أتبع ما يبدو صحيحًا، وما يبدو صحيحًا. لقد تعلمت ما يكفي لأتمكن من التواصل مع الموسيقيين، لكنني لم أفكر في نفسي أبدًا كباحث في الموسيقى. أنا أعرف ما أحب، وأردت أن أتعلم كيفية الحصول عليه.

هل كان لديك إحساس مبكر بما أردت أن تجده على الشريط، بمجرد أن بدأت التسجيل في الاستوديو؟

تعلمت أنه لن تكون هناك حاجة لتشغيل المعدات في الاستوديو إذا لم يكن لديك أغنية. ليس هناك سبب لزيادة الطاقة، لأن كل ما تفعله لن ينجح. لذلك يتعلق الأمر حقًا بالأغاني. إذا كان لدينا أغنية جيدة، فيمكننا أن نحقق تسجيلًا جيدًا، ونكون في المنزل أحرارًا. أنت لا تسمع أبدًا أغنية رائعة تبدو سيئة، هل تعلم؟ يبدو الأمر كما لو كان لديك أربعة أشخاص يعزفون أغنية جيدة بشكل جيد، فلن تبدو سيئة. (كلاهما يضحك)

وهذا يبقيني في الاستوديو - إذا لعبنا جميعًا بشكل جيد وبصراحة، فسيكون الأمر على ما يرام. أعني أننا لم نكن أبدًا من النوع الذي يعتبر "صوت الشهر". لم نصنع أي تسجيلات للديسكو أبدًا. لقد قاومنا نوعًا ما أي أصوات كانت عصرية. كنا مجرد فرقة غيتار، وكان لدينا أرغن وبيانو، وكنا عالقين هناك في الغالب.

أثناء مشاهدتك للبث المباشر، هناك أوقات يبدو فيها أنك تقود الفرقة. عيناك مغمضتان وذراعاك مفتوحتان، وكأنك تستغل ما هو آت، أو ما حولك. هل أنت واعي بفعل ذلك؟

نعم. إنهم [أي The Heartbreakers] يعتمدون عليه. إنهم يعتمدون عليها حقًا، مثل الأوركسترا. وأنا أنظر إلى الترتيبات كنوع من الأوركسترا - ما الذي سيفعله القاع، وأين توجد آلات اللحن هنا نوعًا ما. الديناميكيات مهمة جدًا. إذا لم تصمت، فلن تستطيع أن ترتفع صوتك. (كلاهما يضحك)

هل تشترك في فكرة أنه يمكنك عزف الشعور مباشرة من الأغنية؟

أوه! نعم نعم. يمكنك سماع ذلك. لن يكون الأمر هو نفسه. وهذا هو الذي موجو، أنت تعرف؟ (كلاهما يضحك) هذا هو السحر هنا في هذه اللحظة، ولن يكون نفس السحر في لحظات قليلة.

عندما كنا نسجل، لم أكن قلقًا بشأن كون الأمور قاسية جدًا، أو أيًا من الأخطاء؛ أردت فقط الحصول على يشعر على كل شيء - وتأكد من أن الأغنية كانت جيدة. وهذا في الغالب ما أسعى إليه في الجلسة. يجب أن أقنع نفسي بأن "حسنًا، لدينا أغنية، وهذا يستحق الانتهاء".

أتذكر ذات مرة كانت لدينا أغنية، عندما بدأنا تشغيلها، بدت بالضبط مثل The Heartbreakers، وقد قمت بوضع علامة عليه. وقد شعروا جميعًا بالارتياح عندما أبلغت عن ذلك. قلت: "أتعرف ماذا؟ دعونا لا نفعل هذا! لقد قمنا بهذا النوع من السجلات بالفعل. لا أريد أن أفعل واحدة أخرى. دعونا نترك الأمر جانبًا." وكانوا جميعًا يقولون: "يا للعجب، نحن سعداء حقًا لأنك قلت ذلك، لأننا لم نرغب في القيام بذلك أيضًا". كنا جميعا على نفس الصفحة.

الهدف الأول هو إنشاء أغنية وتسجيلها بشكل جيد، ثم الوصول إلى المزيج والتعامل معه بهذه الطريقة. عليك أن تسجل رقما قياسيا جيدا في المقام الأول. إذا لم يكن لديك أغنية جيدة ومسار جيد، فإن أفضل مزيج في العالم لن يعني شيئًا.

أنت من أنصار تسجيل واستماع عالي الدقة. أي أمثلة محددة يمكن الاستشهاد بها فيما يتعلق بشيء قمت بالخلط من أجله مرحبا الدقة التمتع؟

في أي وقت لديك الكثير من الجيتار - الكثير من العزف المنفرد على الجيتار بشكل خاص - أو الصنج، يمكنك الاستماع إلى ذلك وسماع أننا حصلنا على صوت جيد جدًا [نهاية] عليه. وإذا لم تكن حذرًا، فيمكن لهذه الأشياء أن تصطدم بك تمامًا - القبعات العالية والصنج. لذلك كنا محظوظين لأننا تمكنا من الحفاظ على قمة جيدة في الأمور.

سأقوم بسحب صورة من عام 1978 تقريبًا نيل زلوزاور]، حيث نراك جالسًا على الأرض، محاطًا بما نسميه الآن المعدات القديمة. هل تتذكر ذلك؟

(ضحكة مكتومة) نعم، أفعل ذلك. وكان هؤلاء المتحدثون جي بي ال 4311 ثانية. لقد كانت تلك حالة فنية حينها، يا رجل. وهذا مسار ثنائي التقنيات جهاز تسجيل، و مارانتز مضخم الطاقة، لقد حصلت عليه من مكتب تسجيلات المأوى. (ضحكة خافتة) [رئيس قسم سجلات المأوى ديني] أعطاني كورديل ذلك، لأنه لم يكن لدي أي شيء عندما جئت إلى هنا. لقد سمح لي بإخراج هذا من المكتب.

تلك السجلات التي ترونها هناك، مثل تسجيل إيدي كوكران في الأعلى - كانت مجرد تسجيلات هناك، أنت تعرف؟ كان هذا نوعًا من حياتي في ذلك الوقت. لقد جلست للتو في تلك الغرفة وقمت بتشغيل الأسطوانات. والتحدث على الهاتف.

هذا مضحك - هذا هو الأول com.boombox، أول جهاز بوم بوكس ​​معدني بالكامل من سوني! (ضحكة خافتة) أخذت ذلك على الطريق عام 1977. لقد كانت معجزة وجود هذا الشيء. يمكنني تسجيل الفرقة بها والحصول على هذه الأصوات الرائعة. كان يحتوي على ضاغط، لذلك لا يمكنك تحميل الشريط بشكل زائد. سوف يسجل الفرقة بشكل رائع. لقد قمت بسحب هذا الشيء لسنوات. كان كل شيء معدنيًا، وكان ثقيلًا نوعًا ما.

نحن نتمسك بكل شيء. ولدينا الكثير من كل شيء. أحاول تبرير الأمر أيضًا: "قد نستخدم ذلك. لا تتخلص منه! (ضحكة مكتومة)

كيف تعرف أنك تعمل مع مهندس جيد؟

إن مهمة المهندس الجيد هي أن يعرف كيف يكون متقدمًا بخطوة عما سيحدث ويحافظ على تدفقه - وأن لا تفتقر أبدًا إلى الأخدود أو تفقده لأن شخصًا ما لا يعرف كيفية توصيله، أو لأنه يقول: "ليس لدينا هذا... “

لقد عملت مع هذا المهندس العظيم منذ سنوات، ريتشارد دود. كان ريتشارد جيدًا جدًا في ضبط الجهير، لأنه كان يعلم أننا سنستدير ونقول، "حسنًا، فلنستخدم الجهير"، وقد قام بضبطه بالفعل. هناك الكثير لذلك. المنتج الجيد يفعل ذلك. لقد وضع الجميع في مكان جيد، وحقق أقصى استفادة من ذلك، ولا تدع أي شيء يتساقط على جلستك، لذا عليك أن تحاول العودة إلى حيث كنت.

كنا نأتي حوالي الساعة الثانية ظهرًا، ونخرج من هناك في الساعة التاسعة أو العاشرة. لم نبق طوال الليل. لن تحصل أبدًا على أي شيء جيد، أو القيام به. في الثامنة أو التاسعة وصلنا. لقد نجح الأمر على أكمل وجه. وأنا أفكر دائمًا في ذلك مع الأشخاص في الستينيات - لقد حققوا الأرقام القياسية بسرعة. لم يكن الموسيقيون يدخلون حتى إلى غرفة التحكم في تلك الأيام. كان لفرقة البيتلز دور كبير في تغيير ذلك، على الرغم من أنه لم يكن هناك الكثير للقيام به في هذا الشأن. (كلاهما يضحك)

حسنًا، أنا مهتم بمعرفة ما قد تفعله أنت وهذه المجموعة من Heartbreakers في عام 2030. بجد.

أتمنى فقط أن أكون هنا. لا أفهم لماذا يتعين علينا الاستقالة، ولماذا لا نستطيع الاستمرار في النمو.

وأعتقد أيضًا أن الشيء المهم هو أنه يجب أن يكون هناك سبب لشراء سجل آخر. إذا صنعت [1979] اللعنة على الطوربيدات مثل كل الأرقام القياسية منذ الثمانينات، لن يكون هناك سبب. لذا حاولت أن أنظر إلى الأمر بهذه الطريقة: "دعونا نذهب إلى حيث تأخذنا الريح. سنكون في مكان مختلف كل عام، أو كل عامين. سنسمع أشياء مختلفة، وسنكون في مكان مختلف”.

لا أرى لماذا يجب عليك التوقف. الفكرة الكاملة لكونك فنانًا هي أن تنمو. يبقى لديك ما تقوله. واستمتع. هذا عنصر مهم حقيقي. إذا كنت تستمتع، فستحدث الأشياء.

إن العار الذي يحيط بكل ما هو ترفيهي قد تم اختزاله في مقاطع صوتية. ولكن هناك أشخاص يريدون معرفة المزيد. أنا أعمل على ذلك من أجل جمهور آخر. (يضحك) أنا أفعل ذلك بطريقة مختلفة تمامًا. ولا أرى أي سبب لتغيير ذلك.