يقوم نيل فين ببث مباشر لتسجيل ألبومه الجديد، ويصدره بعد أسبوع

"أردت التأكد من أن الألبوم يمكن أن يقف بمفرده، دون أي معرفة بالطريقة التي تم تجميعه بها."

بالنسبة للفنانين الذين اعتادوا العمل على التسجيل في الاستوديو الخاص بهم لأسابيع وحتى أشهر بعد الانتهاء، فإن فكرة تسجيل موسيقى جديدة مباشرة وفي الوقت الفعلي، ثم إيصالها فورًا إلى أيدي الجمهور المستمع دون تأخير، يمكن أن يكون أمرًا متحررًا تمامًا خبرة.

وهذا بالضبط ما حدث مع ابن نيوزيلندا المفضل، نيل فين، الذي كان لديه فكرة جريئة ل البث المباشر تم عقد جلسات التدريب والتسجيل في استوديوهات Roundhead Studios الخاصة به في أوكلاند لألبومه الجديد، خارج الصمت. يمكن للجماهير مشاهدة التدريبات التي تستغرق عدة ساعات بين فين (منزل مزدحم, سبليت إنز) ومجموعة متنوعة من زملاء الفرقة، وجوقة كاملة، وقسم سلسلة يتم بثها مباشرة فيسبوك لمدة أربعة أيام جمعة متتالية قبل أن يتم تسجيل الأغاني العشر التي تم قطعها نهائيًا على الهواء مباشرة على مدار أربع ساعات في 25 أغسطس. ثم تأكد فين وفريق الإنتاج المتميز الخاص به خارج الصمت تم مزجه وإتقانه وإتاحته للتنزيل في جميع أنحاء العالم بعد أسبوع بالضبط، في الأول من سبتمبر (تبع ذلك التنسيقات المادية، مع إصدار الأقراص المضغوطة الآن وإصدار الفينيل الإصدار المقرر في نوفمبر).

"الشيء الرئيسي الذي أردت التأكد منه هو أن الألبوم يمكن أن يقف بمفرده، دون أي معرفة بالطريقة التي تم تجميعه بها،" كشف فين لـ Digital Trends. "وأنا سعيد جدًا، لأنني أعتقد أن الأمر يبدو هكذا - وكأننا دخلنا وقمنا بتسجيل تسجيل في الاستوديو."

واستنادًا إلى التعليقات التي تم الحصول عليها مما يُعرف أيضًا باسم The Infinity Sessions، يخطط فين لمواصلة البث المباشر في المستقبل المنظور. وأكد: "أعتقد أن هناك الكثير من الإمكانات هناك، لذلك سأستمر في القيام بذلك". "لا أعرف ما إذا كنت سأقوم بعمل المزيد من السجلات الكاملة بهذه الطريقة، لأنه خارج الصمت كانت لمرة واحدة. لكنني بالتأكيد سأواصل البث المباشر، لأنني أحب هذا التنسيق. إن الشعور بشيء يأتي مباشرة من الفنان إلى الجمهور دون تصفية مثل هذا هو أمر غير معتاد حقًا. عادة، إذا كنت تعمل في التلفاز، فإن المخرج والمصورين هم من يتخذون القرار. حتى لو تم تصويره بشكل جميل، فهو ليس بالضرورة اتصالاً مباشرًا مثل البث المباشر.

اتصلت Digital Trends بـ Finn أثناء إجازته اليونان لمناقشة كيفية تحقيق التوازن بين الغموض والشفافية مع جمهورك، ولماذا الإصدار النهائي من خارج الصمت اجتمعا معًا بهذه السرعة، وكيف سيتعامل مع تجارب البث المباشر التالية.

الاتجاهات الرقمية: أعتقد أنك ربما تفكر في مقدار ما تسمح به لمقدمي البث المباشر من رؤية ما اتصلت به "سر الخلق"، بدلاً من مجرد السماح لنا بتلقي التجربة عبر المنتج النهائي وحيد. تشعر أنه إذا بدا التسجيل النهائي سلسًا، فهذا يعني أنك قد قمت بعملك، ولن يدرك الناس حتى مقدار العمل الذي بذل فيه، أليس كذلك؟

نيل فين: نعم، وهذا سؤال جيد، لأنني أكون تشعر بالقلق إزاء تلك الموجة من الغموض التي يمكن أن يحتويها الألبوم، وما تحاول إنشاءه باستخدام الموسيقى حيث يبدو الأمر سهلاً.

كان التحضير الذي قمنا به قبل بدء تشغيل الكاميرات أمرًا بالغ الأهمية لأنه في المكان الذي أتحرك فيه عادةً الأشكال الموجية حول الجلوس أمام شاشة الكمبيوتر - على الأقل في أوقات معينة، على أي حال - كنت جالسًا في مكان ما غرفة مع الموسيقيين ومنسقتي الموسيقية، فيكتوريا كيلي، يقومون بالأشياء بطريقة منهجية وقديمة الطراز تمامًا طريق. كان هدفنا الوحيد هو الوصول إلى نقطة حيث كانت الذاكرة العضلية وكانت كل أغنية في حالة رائعة حقًا، وكان بإمكاننا أداء الجحيم منها. وبالتالي، يمكننا أن نكون واثقين من السماح للناس بمشاهدة هذه العملية، لأننا علمنا أنه يتعين علينا القيام بهذا العرض المباشر.

لم نكشف الجميع من الثآليل والشقوق في المسارات، على أية حال. في الأسابيع السابقة، كانت هناك لحظات انتقالية قليلة مع بعض الأغاني، حيث كنا لا نزال نقوم بالروتين [أي التدرب والترتيب]. أعتقد أنه كان من المثير للاهتمام أن يراها الناس، لكنني آمل ألا نزيل أي لغز.

لا أعتقد أنك فعلت. أحب رؤية كيفية الانتقال من النقطة أ إلى النقطة ب في مشروع مثل هذا، وهو شيء رأيناه في سلسلة مجموعة الصناديق Crowded House Deluxe Edition الأخيرة التي صدرت في عام 2016.

حسنًا، كان ذلك بالتأكيد بمثابة كشف النقاب عن قدر كبير من العمل. لقد مر وقت كافٍ على أشياء "البيت المزدحم" التي اعتقدت أنه من الجيد فحصها بهذه الطريقة. لقد تحدثت بالفعل إلى ميتشل فروم [الذي أنتج/شارك في إنتاج أول ثلاثة ألبومات من Crowded House]، وسألته عما إذا كان لا يزال لديه العروض التوضيحية عندما عملنا لأول مرة على تلك الأغاني. فقال: "لا، أنا أرمي هذه الأشياء بعيدًا! لا أعتقد أن أحدًا يجب أن يسمعهم أبدًا». (كلاهما يضحك)

هل تقول خارج الصمت هل كان رد الفعل على التقييم التاريخي العميق لمسيرتك المهنية مع Crowded House؟ هل كانت فكرة واعية، أو حتى غير واعية، تقول: "مرحبًا، أريد تجريد الأشياء والقيام بشيء ما في الوقت الحالي"؟

لست متأكد. بعض الأشياء التي لا تدركها عندما تطمح إلى تحفيزك على الإبداع. تبدو هذه الأغاني الجديدة مثيرة بشكل خاص، وقد أحببت إيجاد طرق جديدة لعمل حدث تسجيلي.

لقد سجلت الكثير من السجلات حتى الآن، وأنا أدرك تمامًا أن هناك قوى غامضة لا أستطيع التنبؤ بها. لا أعرف ما إذا كان هذا التسجيل سيجد جمهورًا أم جمهورًا كبيرًا أم جمهورًا جديدًا على الإطلاق. ولكن بدلاً من التركيز على ذلك، أفضّل تحويل كل تسجيل الآن إلى حدث حالي يكون ممتعًا حقًا في حد ذاته.

لقد أرسلت الملفات الرئيسية إلى [مهندس رئيسي مشهور] بوب لودفيج في نيويورك لإتقانها في الوقت الفعلي من أجل تحويل الرقم القياسي النهائي في غضون أسبوع. كيف عمل ذلك؟

في الأسبوع الأول سجلنا الأغنية أكثر من واحد منكم وأرسلتها إلى بوب بين عشية وضحاها، وقد عادت في الوقت الذي استيقظت فيه حرفيًا في اليوم التالي - ويجب أن أعترف أنني كنت أعاني من آثار الكحول، لأننا أقمنا حفلة بعد الحفلة الأولى. (كلاهما يضحك)

لقد سجلنا ذلك كما يظهر في السجل خلال أول بث ليلة الجمعة. أرسلناها إلى بوب بعد ثلاث ساعات، وكانت في صندوق بريدي في اليوم التالي مع ملاحظة منه: "تم إتقانها وجاهزة للانطلاق!" (ضحكة مكتومة)

لدي نسخة من ملاحظات مراقبة الجودة التفصيلية للألبوم، والتي تذكر جميع أصوات الفم، وعلامات التجزئة، والنقرات، ومتى تحدث في كل مسار. أنا في الواقع أحب سماع تلك اللحظات "الحقيقية" في التسجيلات النهائية. لم يتم تنظيفهم جميعًا وإخراجهم لتعقيم المزيج. في كثير من الحالات، نسمع ما رأيناه يحدث في البث المباشر.

أتقن بوب الألبوم بأكمله بعد ثلاثة أيام من تسجيله، وقد أحب الطريقة التي تم بها تجميع التسجيلات. قال: "لقد أزلت بعض الأصوات التي سمعتها، لكنني اعتقدت أنك ربما ترغب في ترك بعض منها. لم أكن أريد أن يصبح خانقًا جدًا. (ضحكة مكتومة) لذلك كانت مهمة صعبة بالنسبة له.

لكن في بعض النواحي، أردت أيضًا أن يبدو الأمر وكأنه تسجيل في الاستوديو، لذلك لم أرغب في التضحية أو التنازل عن أي شيء لمجرد أنه تم تسجيله على الهواء مباشرة.

أعتقد أن بعضًا من ذلك يأتي من الطريقة التي كان عليك بها العمل على الكثير من مطابقة المستوى وموازنة الصوت التفاصيل قبل التدريبات والعروض التي تظهر أمام الكاميرا مع الجوقة والأوتار مكان.

لقد أتيحت لنا فرص للتدرب مع عازفي الأوتار والجوقة عدة مرات. ولم يكونوا جوقة محترفة. لقد كانوا مجرد أصدقاء، ومغنيين وكتاب أغاني، وكان عدد كبير منهم. أردت منهم أن يبدوا وكأنهم غناء جيد لنار المخيم. ليسوا أقوياء بأصواتهم؛ مجرد غناء عادي جيد. لقد كنت سعيدًا حقًا به. استغرق الأمر القليل من العمل للحصول على طبيعة الأصوات. بحلول الوقت الذي وضعنا فيه الجميع في موقع التسجيل، كانوا جميعًا يعرفون الأغاني جيدًا، وكنت سعيدًا بالطريقة التي بدت بها. لقد كان صوتًا طبيعيًا جميلًا.

فيما يتعلق بالموقع الفعلي في Roundhead Studios، كان لديك مساحة ضيقة جدًا لتناسب الجميع. ما مدى أهمية التواصل البصري مع زملائك الموسيقيين؟

لقد أمضينا وقتًا طويلاً في معرفة كيفية تصميم الاستوديو، وقد نجح الأمر بشكل جيد. كان هناك قدر كبير من التسرب من ميكروفون إلى آخر، لكن ذلك كان لا مفر منه. لقد حصلنا على قدر جيد من الانفصال أيضًا.

كنت أستخدم البيانو القديم الذي كتبت عليه جميع الأغاني، وكان الأمر صعبًا بعض الشيء بالنسبة للتواصل البصري. لقد كنت في نفس الغرفة مع الأوتار وأجريت اتصالات جيدة مع فيكتوريا بوضوح. كانت الجوقة في كشك معزول، ولكن كان هناك الكثير من التآزر هناك، وبعض الرؤية الجيدة أيضًا.

لقد قمنا بالقليل من المزج والمطابقة. ربما قمنا بسحب آية من الجوقة من جزء آخر بدا أفضل لآذاننا. لم نضع قواعد لأنفسنا. كان لدينا ثلاثة أيام للخلط، لذلك كان هناك حد لما يمكننا تحقيقه، وفعلنا ما في وسعنا. تم تسجيل كل ما استخدمناه في السجل مباشرة.

لقد قمت أيضًا بظهور بعض الضيوف عبر سكايب مثل زميلك في فرقة Crowded House، عازف الجيتار نيك سيمور، والذي كان من الممتع رؤيته.

(يضحك) نعم، كانت هناك بعض اللحظات الجيدة التي جاءت نتيجة لذلك. آخر ما قمنا به في الأسبوع الثاني إلى الأخير كان مع المغني جيمي بارنز، من أستراليا. كان لدينا أقل إعداد فني لهذا الجهاز حيث كان مجرد جهاز كمبيوتر إلى آخر، لكنه كان رجلاً ممسوسًا.

أعتقد أننا يجب أن نطلق عليك اسم مبتكر التكنولوجيا هنا، لأن هذه طريقة حديثة لتحطيم رقم قياسي كأي شخص آخر، أليس كذلك؟

صور جون ستانتون / جيتي

حسنًا، إنه شيء ذو حدين، لأنه في بعض النواحي، يعد التدرب كما فعلنا، والتدرب على جميع الترتيبات الصحيحة، وإنجازها بشكل صحيح، مفهومًا قديمًا. ثم أداء ذلك على الهواء مباشرة.

ولكن ما هو حديث في هذا الأمر هو أننا تمكنا من السماح للناس بمشاهدة كل شيء على مرأى ومسمع. القيام بالأشياء عبر Skype - أنا مندهش من أن هذا النوع من الأشياء لم يتم القيام به بعد الآن. حتى أننا قمنا بالبث المباشر عبر Skype على خشبة المسرح مع والدتي منذ عدة سنوات.

أنا أحب البث المباشر، وسأستمر في القيام بذلك. وأنا منطقي جدًا بشأن رؤية الناس لذلك، لأن هذه هي الطريقة التي نؤدي بها البث المباشر – بحرية، ونشرك الجمهور. ليس هناك ما هو أفضل من التواجد في غرفة وتقديم أداء مباشر للناس، ولكن أفضل شيء بالنسبة لي هو أن نفعل ما نفعله فعلت - اسمح للناس بالوصول إلى صناعة الموسيقى دون إضافة الكثير من لمعان الإنتاج إلى ما أنت عليه يحصل.

إلى أين تتجه من هنا، بعد أن تذوقت مستوى معينًا من الاستجابة الإيجابية والفورية لقطعة عمل مكتملة تمكن الأشخاص من رؤيتها معًا على شاشاتهم مباشرة؟

لقد ألهمني ذلك بالتأكيد لبذل المزيد من الجهد في هذه العملية. لن يكون الأمر بالضرورة مع الأوتار والجوقة بعد ذلك. قد أميل إلى التدرب على فرقة موسيقية مكونة من أربع قطع، ثم أحاول قطع شيء ما بهذه الطريقة.

أنا مهتم بشكل خاص بالبث المباشر نظرًا لإمكانية إطلاق موسيقى جديدة والقيام ببعضها أيضًا عروض مفعمة بالحيوية حقًا للأغاني التي لا أتمكن من تقديمها كثيرًا من جميع الكيانات المختلفة مثل Split Enz وCrowded منزل.

أنا أتطلع إلى كل ذلك. أخيرًا، لا بد لي من اقتباس أحد السطور المفضلة لدي الطقس معك [من ألبوم Crowded House عام 1991، وجه الخشب]: "حسنًا، هناك قارب صغير مصنوع من الصين، ولن يذهب إلى أي مكان على رف الموقد." يبدو أن هذا هو الشعار الذي يعبر عن حالة العالم الذي نعيش فيه الآن، أليس كذلك؟

يا إلهي - إنها أ مجنون العالم، نعم! لا أعرف كيف أفهم ذلك، لكني أعلم أن الموسيقى أصبحت أكثر قيمة الآن من أي وقت مضى من حيث القيمة إنشاء مقطع صوتي لمنح الناس نوعًا من الراحة والأمل - ونأمل أن يكون هناك بعض الإلهام أيضًا حسنًا.