لقد تحسنت الصور المرئية في ألعاب الفيديو بشكل كبير خلال العقود القليلة الماضية ، مع اقتراب الشخصيات والبيئات أكثر من الواقعية ، ويمكن أن تجعل الرسومات في الأقدم نينتندو أو ألعاب PlayStation 1 تبدو فاسدة تمامًا. الموسيقى التصويرية الأصلية لألعاب الفيديو (OSTs) ليست في كثير من الأحيان تحدثت عن جانب من جوانب الألعاب، ولكن يمكنهم العيش بشكل جيد بعد أن تصبح ألعابهم غير قابلة للعب.
محتويات
- سوبر ماريو بروس. (1985)
- ميجا مان 2 (1988)
- سوبر Castlevania الرابع (1991)
- جهاز Chrono Trigger (1995)
- ستار فوكس 64 (1997)
- أسطورة زيلدا: أوكرينا أوف تايم (1998)
- توني هوك برو سكيتر (1999)
- هالو 2 (2004)
- Uncharted: Drake’s Fortune (2007)
- ماين كرافت: مجلدات ألفا وبيتا (2011-2013)
- رحلة (2012)
- Rayman Legends (2013)
- BioShock Infinite (2013)
- طفل النور (2014)
- الترانزستور (2014)
- أوري والغابة العمياء (2015)
- نير: أوتوماتا (2017)
- بيرسونا 5 (2017)
- سيليست (2018)
- سوبر سماش بروس. النهائي (2018)
- فيلم Doom Eternal (2020)
- يذكر الشرف
بينما تطورت الموسيقى التصويرية للعبة لتستخدم فرق الأوركسترا والجوقات بشكل متكرر لإضافة جو أكثر دراماتيكية ،
على غرار الأفلام ذات الميزانيات الكبيرة، هناك كلاسيكيات مطلقة من الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي مسلية وجذابة تمامًا اليوم على الرغم من إنشائها بأجزاء محدودة وصوت مركب.مقاطع الفيديو الموصى بها
إن تعيين الألعاب على الموسيقى ليس فنًا ضائعًا بأي حال من الأحوال ، على الرغم من ذلك: هناك الكثير من الموسيقى التصويرية الحديثة التي تستعد بالفعل لتصبح كلاسيكيات في المستقبل. فيما يلي أفضل المقاطع الصوتية لألعاب الفيديو على الإطلاق - أو على الأقل مفضلاتنا الشخصية.
متعلق ب
- أفضل ألعاب PS5 القادمة: 2023 و 2024 وما بعده
- أفضل ألعاب الجوال المجانية
- أفضل ألعاب بوكيمون من صنع المعجبين
سوبر ماريو بروس. (1985)
سوبر ماريو بروس. تسجيل صوتي
عندما تسمع عبارة "موسيقى ألعاب الفيديو" ، فهناك احتمال كبير أن تكون اللحن الافتتاحي على الأصل سوبر ماريو بروس. سيبدأ اللعب في رأسك. غريب الأطوار ، نطاط ، وفي إيقاع مثالي لإبقائك في طريقك للأمام ، تتطابق الموسيقى تمامًا مع المؤثرات الصوتية التي يتم إجراؤها عندما يقفز ماريو في الهواء ، ويكسر الكتل ، ويعوج الأنابيب. عندما تتجه تحت الأرض ، ينخفض مستوى الصوت وتتحول الموسيقى إلى إيقاع بسيط يشير إلى الخطر الذي ينتظرنا. تقدم في الوقت المناسب مع "افعل ما تفعله" للموسيقى ، وقد تجعلها خارجة عن الجانب الآخر على قيد الحياة.
حتى عندما تفشل ، لا يسعك إلا أن تبتسم ، مع تلك الملاحظات القليلة التي تتخلل هزيمتك. عندما تنفد حياتك حتمًا ، وتضطر إلى البدء من جديد من البداية ، فإن اللعبة تزعجك أكثر من خلال إعادة تصور النوتات الافتتاحية للأغنية الرئيسية. قبل أن تتاح لك الفرصة لضرب نفسك أيضاً كثيرًا ، ومع ذلك ، فقد عاد إلى العالم 1-1 واللحن الأكثر تميزًا في تاريخ ألعاب الفيديو.
ميجا مان 2 (1988)
ميجامان 2 OST
من المعروف أن ألعاب Mega Man صعبة ، ولكن بدون التقاط وحدة تحكم أو حتى مشاهدة لقطات على الإنترنت ، يمكنك معرفة ذلك ميجا مان 2 ستكون قاسية من الموسيقى التصويرية وحدها. كل أغنية من مراحل هي عبارة عن سباق سريع ومثير للقلق ستعاني من أجل مواكبة ذلك ، وحتى نغمات اللعبة الأبطأ ، والتي ستسمعها موضوع الهواء مان، لا تزال أسرع من غالبية الموسيقى على NES.
لن تحصل أخيرًا على فرصة للتنفس حتى تهزم الدكتور ويلي أخيرًا وتنظر إلى الاعتمادات النهائية ، حيث تتحول الموسيقى إلى نغمة لحن ناعمة كمكافأة على كل ما تبذلونه من جهود. الألعاب اللاحقة في السلسلة ، مثل ميجا مان X ، كانت بالتأكيد قادرة على البناء على أساس ميجا مان 2 وتقديم شيء أكثر تعقيدًا ، ولكن هناك شيء ساحر حول بساطة الموسيقى التصويرية.
سوبر Castlevania الرابع (1991)
كاستلفانيا 4 كامل OST
ال سوبر نينتندو كان قادرًا على إنتاج صوت أفضل بكثير مما سمعناه على نظام Nintendo Entertainment System الأصلي ، أو حتى Sega Genesis ، و سوبر Castlevania الرابع قد يكون أفضل مثال لما يمكن أن تفعله وحدة التحكم. من خلال الجمع بين الأعضاء الصاخبة المرتبطة بالرعب القوطي مع ضربات chiptune الإيقاعية التي توقعها عشاق Castlevania ، غالبًا ما تفوقت الموسيقى التصويرية على صور اللعبة ، والتي هي ما زال جميلة بعد أكثر من 25 عامًا من الإصدار الأولي للعبة.
حتى لو أحببت أغنية معينة من ثلاثية Castlevania NES الأصلية ، فهناك فرصة جيدة لظهورها سوبر Castlevania الرابع، أيضًا. تستخدم المراحل اللاحقة نسخًا مُعاد تصورها من هذه الألحان ، بما في ذلك إصدارات اللعبة الأولى قاتل مصاصي الدماء، مما يمنحك جرعة صحية من الحنين إلى الماضي بينما تندفع نحو عرين دراكولا. أغنيتنا المفضلة يجب أن تكون موضوع سيمونومع ذلك ، نظرًا لأن لحنها القوي ووتيرتها الحادة تجعلها الموسيقى الخلفية المثالية بينما تقوم بقص بعض المخلوقات الغامضة إلى الحجم.
جهاز Chrono Trigger (1995)
Chrono Trigger - ممرات الزمن (موضوع حماسي)
تحفة سكوير انيكس ، مشغل كرونو ، لقد صمدت أمام اختبار الزمن ، حيث اعتبرها البعض أفضل لعبة لعب الأدوار على الإطلاق بسبب تعقيدها القصة ، وميكانيكا المعارك الدقيقة ، وتصميم الشخصية المميزة لأكيرا تورياما ، وياسونوري ميتسودا الجميل نتيجة. تبدأ شاشة العنوان الافتتاحية بنغمة ناعمة تنذر بالسوء تلمح إلى المزيد من الموسيقى المنمقة في وقت لاحق ، ولكن على مدار مغامرة كرونو ، نسمع مجموعة متنوعة من الموسيقى. موضوع الضفدع، على سبيل المثال ، رواقي مثل الفارس ، ولكن بمسحة مأساوية تلمح إلى النضالات التي واجهها منذ تحوله.
يجب أن تتضمن موسيقانا المفضلة Magus ، الذي يمكن القول إنه أفضل شخصية في اللعبة. يعتقد في البداية أنه خصم لا يريد أكثر من تعريض العالم للخطر ، فهو كذلك في النهاية تم الكشف عن أنها شخصية أكثر دقة وتشكل تحالفًا غير مستقر مع بقية مجموعة. يعكس موضوعه هذا ، ويظهر دائمًا أنه سيصل إلى نقطة الغليان دون الوصول إلى هناك على الإطلاق.
ستار فوكس 64 (1997)
المنطقة 6 - Super Smash Bros. شجار
من بنات الأفكار الجماعية للعظيم الاستخفاف هاجيمي واكاي (بيكمين, ويند ويكر, إف-زيرو إكس) و Koji Kondo الأسطوري ، و ستار فوكس 64 OST عبارة عن نتيجة مثيرة ومذهلة لأوبرا الفضاء تضيف دراما لما كان يمكن أن يكون لعبة أركيد سخيفة من بطولة حيوانات متكلمة. بالنظر إلى أن كل عملية تشغيل تستغرق ساعة واحدة فقط ، فإن الموسيقى الجذابة تجعل إعادة تشغيل اللعبة مرارًا وتكرارًا أكثر متعة.
كل مسار يجسد بشكل مثالي الحالة المزاجية للمهمة والكوكب. الكلاسيكية المنطقة 6 تثير النتيجة يأس أربعة طيارين في مهمة انتحارية من خلال وابل الأسطول المستمر. ستار وولف كانت الخلفية المثالية لمصارعة الكلاب المتوترة ضد خصومك الأشرار الكارتونيين. مسارات أبطأ مثل Meteo Warp و أكواس استولت على الجمال القاتل لمجرة بنفس خطورة قوات أندروس.
ما عقد ستار فوكس 64 كانت الموسيقى التصويرية هي أدوات MIDI الخاصة بها ، والتي لم تستطع أن ترقى إلى مستوى الصوت المنسق الذي كان Wakai و Kondo يحاولان تحقيقه. لكن القفز للأمام ستار فوكس الاعتداء - التي جلبت الكثير من نفس الموسيقى - و Super Smash Bros. إعادة تنظيم الألعاب لـ نجمة الثعلب مستويات ، وستجد أن الموسيقى تحقق إمكاناتها الكاملة في هوليوود.
أسطورة زيلدا: أوكرينا أوف تايم (1998)
ZREO - Ocarina of Time Soundtrack (Zelda Reorchestrated) Complete OSV Deluxe Pack EXTENDED
أسطورة زيلدا: أوكارينا من الزمن غالبًا ما تُعتبر واحدة من أعظم ألعاب الفيديو على الإطلاق ، وفي حين أن هذا الثناء ينبع إلى حد كبير من عالمها الرائع قصة التصميم والسفر عبر الزمن ، سيكون من الإجرام الصريح استبعاد مساهمة الملحن كوجي كوندو في العنوان نجاح. منذ اللحظة التي يستيقظ فيها Link وهو طفل ويبدأ في التجول في غابة Kokiri ، مجموعات الموسيقى الخفيفة والمهدئة الحالة المزاجية - من المريح إخفاء حقيقة أن المنطقة القريبة من Hyrule ستغرق قريبًا في الظلام.
تقدم لك اللعبة بعضًا من أكثر الموضوعات شهرة في هذه السلسلة: Zelda’s و Epona’s و Saria’s السمات لا تصمد أمام اختبار الزمن فحسب ، بل تلعب أيضًا أدوارًا مهمة في اللعب أثناء تقدمك عبر الأبراج المحصنة أو التنقل في Lost الغابة. من ناحية أخرى ، صور موضوع Ganondorf الخطر المهدد للشرير بشكل جيد لدرجة أنه ظهر مرة أخرى في عدة تتابعات.
بالطبع ، القليل من الأشياء تكون أكثر بهجة من الشحن عبرها هايرول فيلد على Epona حيث تتصاعد الموسيقى إلى جوقة صاخبة مزدهرة تمنحك الثقة التي تحتاجها لهزيمة Ganondorf. ما عدا ، بالطبع ، للتسلل وادي جيرودو، مع درجاتها التي غالبًا ما يتم إعادة مزجها ، تثير البهجة والخطر عندما تكون بعيدًا عن المنزل.
توني هوك برو سكيتر (1999)
ألبوم Tony Hawk's Pro Skater 1 الكامل
نشأ موسيقى البانك روك والتزلج معًا ، و توني هوك برو المتزلج يعكس ذلك ، ويضع نغمة متفائلة مع ديدان أذن موسيقى البوب ، والبانك ، والسكا التي وجدت جمهورًا جديدًا ، وشعبية امتدت إلى ما وراء اللعبة. مع الألحان من الفرق المشهورة مثل Suicide Machines و Dead Kennedys و Vandals ، كانت اللعبة مثالية مقطع صوتي للاستماع إليه لساعات أثناء محاولتك إتقان "McTwist" أو تكرار 900 التي شاهدتها السيد هوك كاملاً على التلفاز. لقد حان أغنية واحدة لتمثيل THPS البصمة الثقافية للامتياز أكثر من أي شيء آخر: مسار سكا المليء بقرون Goldfinger سوبرمانمتفائل وجذاب بلا هوادة ، فمن المستحيل فعليًا أن تنزعج عندما تستمع إليه. تتميز جميع الألعاب الأخرى في الامتياز بموسيقى تصويرية قوية ، ولكن بدون سوبرمان، يبدو أنهم جميعًا يفتقرون إلى شيء ما.
هالو 2 (2004)
Halo 2 Soundtrack - Halo Theme (Mjolnir Mix)
الأصلي هالو قدم لنا توقيع المسلسل ، أغنية الجوقة ذات الطابع الثقيل ، وانتهت اللعبة الثالثة برقم بيانو عاطفي قدم لنا ما اعتقدنا أنه خاتمة نهائية لقصة Master Chief. ولكن لا يمكن مقارنة أي منهما بتمزيق الغيتار الكهربائي هالو 2. في وقت مبكر من اللعبة ، أصبحنا على دراية بأعداء العهد المميتين من العهد ، والذين عادة ما يبثون الخوف في قلوبنا في المرة الثانية التي ينفجرون فيها على الساحة. ولكن مع الصرير المنفرد لستيف فاي في آذاننا ، كان لدينا الثقة في الهجوم بأسلحة نارية. عندما نتبادل وجهات النظر ونتحكم في Arbiter ، تأخذ الموسيقى صبغة رعب ، تتخللها لحظات حزينة ومأساوية تذكرنا بالمهمة المستحيلة التي يجب أن يكملها.
بالطبع ، سيتذكر اللاعبون الذين أمضوا ساعات في التوفيق بين Halo 2 اللعبة بقدر ما تتذكرها قائمة الموسيقى التي تحزن القلب مثل دفع الثمن الباهظ و غير منسي. يُزعم أنه تم تسميته "غير منسي" لأن الملحن مارتي أودونيل نسي أنه سجلها حتى أصبحت Halo 2 على وشك الانتهاء ، فإنه يثير حقاً مأساة وذاكرة كل البشر وخدع العهد يموتون بلا معنى حرب. عاد الموضوع بشكل غير مفاجئ هالو 3 و هالو 4.
حتى نهاية لعبة cliffhanger المثيرة للجدل أصبحت أكثر احتمالًا بفضل الموسيقى التصويرية. بينما ينطق Master Chief سطره الشهير "Sir ، إنهاء هذه المعركة" ، تصاعد درجات Marty O'Donnell وتقطع الشاشة إلى اللون الأسود. سيتعين على المشجعين الانتظار لمدة ثلاث سنوات لاكتشاف كيف وصلت الحرب بين البشر والعهد إلى نهايتها ، مع رنين النتيجة في آذانهم.
Uncharted: Drake’s Fortune (2007)
Uncharted: Drake's Fortune OST كامل الموسيقى التصويرية الأصلية
يمكن وصف سلسلة Uncharted بأنها سليل مباشر لألعاب Tomb Raider الأصلية. ومع ذلك ، فإن موسيقى اللعبة هي أحد العناصر القليلة التي ساعدت ناثان دريك في الخروج من ظل لارا كروفت. لا يمكن وصف أغنيته الرئيسية إلا على أنها "ملحمة". سماعها ينقلنا إلى واحدة من العديد من آفاق السلسلة الجميلة المليئة بالكنوز. ثروة دريك يعرف أيضًا متى يتم تصعيد الأشياء مرة أخرى لتكوين توتر دراماتيكي ، خاصة في الفترات الفاصلة بين المعارك النارية. "لدي شعور سيء حيال هذا" لا يبدأ حتى في وصف هذه الأقسام المخيفة ، أو الصامتة ، حيث يمكن أن تؤدي حركة خاطئة واحدة فقط إلى سقوط ناثان في كومة من الهياكل العظمية أو مجموعة من حمل السلاح مرتزقة.
ماين كرافت: مجلدات ألفا وبيتا (2011-2013)
ألفا
ليس الادعاء جريئا للغاية للقيام بذلك ماين كرافت ربما لم يكن ليبيع 200 مليون نسخة ، ليصبح اللعبة الثانية الأكثر مبيعًا على الإطلاق، ما لم يمنح الملحن الألماني C418 للاعبين مسارًا صوتيًا هادئًا وغريبًا لملء الفراغ أثناء استكشافهم للإعداد الذي لا نهاية له وشبه مهجور.
تخلق المعزوفات المنفردة الهادئة على البيانو أجواء حزينة إلى حد ما بينما تتنقل في عالم مليء بالمخلوقات الخائفة والوحوش العنيفة. بعد ذلك ، تمنحك إلكترونيكا المتفائلة دفعة من الطاقة ، والاستماع أكثر إلى مزاج اللاعبين الذين يبنون مبانٍ ضخمة ، والاستعداد للخداع داخل اللعبة. ماين كرافت تعديل.
معظم ماين كرافت ينجذب معجبو OST نحو الألبوم الأول الكلاسيكي البسيط مثل موغ سيتي, السويد، و تهويدة مضخم الصوت. لا تنم حجم بيتا، على الرغم من أنه يتخطى القطع التي هي ببساطة "سلمية" أو "حزينة" ويخلق مسارات مثل تاسويل و كيوتو التي تبدو وكأنها عروض مميزة ، كل منها يستحضر عالمه الجديد الغريب.
رحلة (2012)
مسار الرحلة (أوستن وينتوري) - 17. تأليه
أمضى الملحن أوستن وينتوري ثلاث سنوات في إنشاء الموسيقى التصويرية لـ رحلة، وقد أتى هذا التفاني ثماره في مقطع صوتي مذهل كان الأول والوحيد الذي يتم ترشيحه لجائزة جرامي. جعل وينتوري عازفة التشيلو تينا جو مركز الموسيقى التصويرية وقال في مقابلة أن اللعبة "مثل كونشرتو التشيلو الكبير حيث تكون عازفًا منفردًا وكل الآلات الأخرى تمثل العالم حولك." في النهاية ، عندما تتسلق الجبل ، يخرج التشيلو من الأوركسترا ليمثل اكتمال عملك رحلة. بالإضافة إلى ذلك ، يتغير المسار الصوتي لإضافة آلات جديدة عندما تلتقي بلاعبين آخرين.
أضف في عمله على نقابة Assassin’s Creed, أبزي وثلاثية Banner Saga ، يقدم Wintory حجة قوية لكونه أفضل ملحن للعبة في العقد الماضي.
Rayman Legends (2013)
لعبة Rayman Legends OST - كاسل روك
بصرف النظر عن ألعاب الإيقاع مثل ضارب و غيتار هيرو لايف، من النادر أن ترى مطورًا يعمل على تشغيل موسيقاه مباشرة في آليات لعبته ، ولكن هذا بالضبط ما فعلته Ubisoft Montpellier في أساطير رايمان. بعد عدة مراحل من منصات المنصات التقليدية - يكتمل كل منها بأغانيه المبهجة - ينتهي كل عالم بتسلسل سريع للعبة المنصة يتم تعيينه على أغنية شعبية من موسيقى الروك أو البوب.
كلاسيكيات مثل بيتي الأسود و عين النمر يتم إعادة صياغتها مع روح الدعابة الغريبة ل Rayman (يتم لعب هذا الأخير بالكامل على kazoo) بينما يندفع البطل بلا أطراف نحو خط النهاية ، وقفزاته في وقت مثالي مع الأغاني. يتعطل الرمز ، على سبيل المثال ، عندما يرن Rayman على وشك أن يصيبه انفجار مدفع ، وهذا كل ذلك يحدث داخل عالم اللعبة ، حيث ينضم الأعداء لأداء حفلة موسيقية وهم يحاولون قتلنا بطل. لا تفسد التوقيت: ستفسد الأغنية!
BioShock Infinite (2013)
الله يعلم فقط - Bioshock Infinite
لو أساطير رايمان تمكنت من ربط مسارها الصوتي بطريقة لعبها بطريقة لم تشهدها أي لعبة أخرى من قبل ، بيوشوك لانهائيحقق مزيجًا مشابهًا من الموسيقى والقصة. منذ اللحظة التي يسير فيها بوكر ديويت في مدينة كولومبيا العائمة ، يتم استقباله بموسيقى غير موجودة حتى الآن. ذا بيتش بويز الله أعلم، يتم غنائها بواسطة رباعي صالون الحلاقة ، على الرغم من أن الأغنية لن تُكتب منذ حوالي 50 عامًا. مع تفكك استمرارية الزمكان حول بوكير ، يسمع نغمات من فرق مثل Creedence Clearwater Revival وحتى أساطير الموجة الجديدة Tears for Fears.
ربما يمكن في الواقع تخطي أكثر اللحظات التي لا تنسى في اللعبة بأكملها إذا لم يكن اللاعبون فضوليين بدرجة كافية. بعد دخول الطابق السفلي ، يمكن لبوكير التقاط الغيتار والعزف هل ستكون الدائرة غير مكسورة؟ كثنائي مع رفيقته إليزابيث. تشعر بمشاعرهم من خلال مكبرات الصوت ، وتركتنا الأغنية نفكر في كيفية ارتباط كلماتها بالكون ، أو الكون المتعدد ، لأسابيع بعد ذلك.
طفل النور (2014)
برق كوكب المشتري
قام المغني وكاتب الأغاني الكندي Cœur de Pirate بإنشاء مقطع صوتي متحرك يتناسب بشكل جيد مع مزاج اللعبة ، ثقيلة بالكمان الحزين والمعزوفات المنفردة المدروسة على البيانو قبل زيادة الإيقاع في معركة ثقيلة القصص. تدور أحداثها في الغالب في بوابة عالم خيالي وبطولة فتاة صغيرة تسعى جاهدة للعودة إلى المنزل لإنقاذ والدها المحتضر وإحباطها زوجة الأب الشريرة ، هذا التطور المظلم في قصة سندريلا بالعنف ولا يوجد أمير تشارمينغ يضيء جزئياً بفضل جمالها موسيقى. حتى مع اكتساب أورورا للقوى والأصدقاء ، فإن الجمع بين الحزن والأهواء يذكرنا بأن هذه الرحلة ليست ممتعة بالنسبة لها كما هي بالنسبة لنا.
الترانزستور (2014)
موسوعة ترانزستور الصوت الأصلي - الأصدقاء القدامى (هميد)
معظم اللاعبين يفضلون لعب دارين كورب الممتاز معقل تسجيل صوتي لهذه القائمة ، ولكن من أجل أموالنا ، الترانزستور يمثل أفضل عمل كورب إلى حد بعيد. أنت تلعب دور Red ، مغني تم حجب صوته داخل سيف غامض والذي يجب أن يقاتل لهزيمة الذكاء الآلي الذي يمتص سكان المدينة في حد ذاته. نظرًا لعدم قدرته على التحدث ، يمكن لـ Red أن يتناغم مع موسيقى كل مستوى ، وستسمع أيضًا العديد من العروض السابقة لها على مدار اللعبة.
كورب وصفها نوع الموسيقى التصويرية مثل "موسيقى الروك الإلكترونية في العالم القديم" ، والتي تُترجم حقًا إلى أجواء سايبربانك شديدة تتناسب مع أسلوب اللعب المليء بالإثارة والعالم المستقبلي المقفر. أضف صوت المغنية آشلي لين باريت المذهل ، والذي كان له تأثير كبير في أغانٍ مثل كلنا نصبح و العمود الفقري، وتحصل على مقطع صوتي يستحق الاستماع إليه مرارًا وتكرارًا.
أوري والغابة العمياء (2015)
نور نيبيل (الفذ. ايرالي برايتون)
لا يقارن الجمال الرسومي لسلسلة Ori إلا بالموسيقى التصويرية الرائعة حقًا ، والتي يؤديها أحد أعضاء فريق أوركسترا وجوقة كاملة وتتميز بالعروض الفردية المتعددة من Aeralie Brighton و Rachel Mellis و Tom Boyd. تبدو تناغمات المطربين كما لو أن غابة اللعبة تغني أوري بينما يتقدم في سعيه ، بمفرده غالبًا ما تظهر العروض أثناء المشاهد السينمائية عندما يخطو أوري خطوة أخرى في تطهير منزله من المرض الذي يصيب هو - هي.
بغض النظر عن قيمة الإنتاج الممتازة أوري والغابة المكفوفين تنجح الموسيقى التصويرية بفضل تركيبة غاريث كوكر المدروسة ، والتي تخلق صورة جديدة ، اللحن ذو الصوت السحري لكل منطقة جديدة تواجهها والأفكار السائدة التي تنعكس على التكرار الشخصيات التي تقابلها.
نير: أوتوماتا (2017)
NieR: Automata - الأمل الغامض (المطر البارد) مع الأغاني
ساعات عمل نير: أوتوماتامصحوبة بموسيقى تصويرية حزينة ومبهجة في بعض الأحيان والتي توجد في الغالب في الخلفية وأنت تتحرك في جميع أنحاء العالم المفتوح. الأغنية أشعة الضوء لديه نغمة بيانو لا تُنسى وبسيطة ستجد نفسك غالبًا تطن - حيث يكون هناك القليل من الضوضاء عندما تكون في أطلال المدينة في اللعبة - ولكن النهائي القليل من الملاحظات على الأغنية تتحول إلى نغمة أكثر كآبة تستحضر التعذيب العاطفي الذي أنت على وشك تحمله على مدار لعبة.
بحثت إيمي إيفانز ، المطربة للعديد من المسارات ، في علم اللغة من أجل تكوين فكرة مقنعة ، لغة مزيفة في اللعبة ، Chaos ، ثم تم تنسيقها مع ألحان Keiichi Okabe في ذلك المزيف لغة. بصرف النظر عن امتلاك صوت جميل ، أضاف إيفانز الأصالة والانغماس في عالم اللعبة الغريب من خلال إنشاء وغناء كلمات تبدو وكأنها استطاع أن تكون لغة حقيقية في المستقبل البعيد.
اللحظات الأخيرة من اللعبة هي حيث تصل الموسيقى التصويرية الرائعة إلى ذروتها حقًا. نغمة هادئة وكئيبة في البداية ، وزن العالم، يبدأ بأداء منفرد قبل أن يفسح المجال لنشيد أوركسترالي ، مع جوقة كاملة من الأصوات تنضم إليها وأنت تشق طريقك إلى الخاتمة المؤثرة للعبة. حتى بعد انتهاء 2B و 9S من رحلتهم ، ما زلنا نرغب في "الصراخ بصوت عالٍ".
بيرسونا 5 (2017)
Persona 5 - موسيقى تصويرية كاملة - ألبوم OST كامل
تعد الموسيقى التصويرية الجازية شخصية مفضلة لدى عشاق ألعاب الفيديو ، و بيرسونا 5 OST مليء بالموسيقى النشطة التي تشجعك على ذلك "استيقظ ، استيقظ ، اخرج هناك". كثيرًا ما يستخدم الملحن شوجي ميغورو البيانو الكهربائي والغيتار في موسيقى اللعبة ، مضيفًا نغمة مركبة تجعل روتين طوكيو اليومي لشخصيتك يشعر بالإثارة مثل ميتافيرس.
تأتي أبرز الموسيقى التصويرية من المغنية Lyn Inaizumi ، التي تؤدي عشرات أو نحو ذلك من أغاني البوب / R & B التي ستبقى في عقلك وتجعلك ترنمهم جيدًا بعد فوزك على اللعبة. تظهر كنسختين صوتيتين وآلات اعتمادًا على الوقت من اليوم ، وهي لمسة أنيقة. بالإضافة إلى ذلك ، تضيف اللعبة كلمات إلى بعض موسيقى القتال ، وهو خيار لم تكن سوى القليل من الألعاب الأخرى جريئة بما يكفي لتجربته.
سيليست (2018)
سيليست - موسيقى تصويرية كاملة - ألبوم OST الكامل
سيليستهي لعبة صعبة ، ليس فقط من حيث طريقة اللعب ، ولكن أيضًا من حيث الموضوع. تتماشى الموسيقى التصويرية تمامًا مع النغمة التي تحددها اللعبة ، وتسحب المهام المزدوجة كموسيقى الخلفية وتصميم الصوت. متابعة الأحداث الخاصة بك على أكمل وجه ، سيليستتبدو الموسيقى التصويرية وكأنها شخصية في اللعبة ، حيث تلتصق بك في رحلة طويلة وغالبًا ما تكون وحيدة في جبل سيليست.
بالإضافة إلى، سيليستالموسيقى التصويرية تلائم مزاج اللعبة تمامًا مع إرادتها ، مع الافتتاح الخطوات الأولى تقديم نغمة مفعمة بالأمل في اللحظات الأولى من اللعبة وأغاني مثل انعكاس تقدم نغمة أعمق وأكثر منهجية بينما تستمر رحلتك الجسدية والنفسية في مكان أكثر قتامة.
سيليست يحتوي أيضًا على مستويات "B-Side" مع صعوبة متزايدة وعمليات إعادة توزيع سريعة الإيقاع على سمات المستوى الأصلي. في حين أن كل شيء يضخ بطريقة ثلاثية والأدرينالين بطريقته الخاصة ، انعكاس (مركز مزيج الأرض) هو مسار رائع ومذهل ، مع الهتافات المتنافرة التي تعكس البيئة القاتلة السخيفة التي تستمر شخصيتك في الغوص فيها.
سوبر سماش بروس. النهائي (2018)
سوبر سماش بروس. الموضوع الرئيسي النهائي - Lifelight
سوبر سماش بروس. ذروة ساعد Nintendo على تحويل Nintendo Switch إلى مشغل MP3 الأكبر والأكثر عملية على الإطلاق. يمكن للاعبين الوصول إلى أكثر من 30 ساعة من المقاطع الصوتية الأصلية وإعادة المزج من مجموعة كبيرة ومتنوعة من امتيازات ألعاب الفيديو من قائمة الأصوات باللعبة وعبر أكثر من 100 مرحلة. اللعبة تتيح لك يستمع إلى الامتيازات المفضلة لديك وإنشاء قوائم تشغيل مخصصة. أو ببساطة اختر خلط ورق اللعب واسترجع بعضًا من أفضل موسيقى ألعاب الفيديو في التاريخ ، بما في ذلك المقطوعات الموسيقية من العديد من أفضل اختياراتنا على الإطلاق.
The Smash Bros. جلبت السلسلة مزيجًا ممتعًا من الكلاسيكيات القديمة والفرق الموسيقية الجديدة التي أحبها المعجبون. مثل مع ستار فوكس 64، استخدمت Nintendo التكنولوجيا الموسيقية ومكتبات الصوت لإعادة مزج مسارات MIDI الصوتية بالكامل. جلب هذا العمل الدقيق نظرة جديدة إلى الموسيقى من الامتيازات مثل Mario و Zelda و Fire Emblem و Metroid و Kirby. تدور المتعة الأخرى وهي أن شخصيات DLC الجديدة ، مثل Joker in بيرسونا 5 ، الحصول على الموسيقى الخاصة بهم.
فيلم Doom Eternal (2020)
DOOM Eternal OST Remastered Version Full Official Soundtrack by Mick Gordon
غالبًا ما تتم مقارنة ألعاب Doom بغلاف ألبوم معدني ثقيل ، ويمكن تشغيله فقط. بالطبع ، كانت الموسيقى التصويرية لموسيقى الهيفي ميتال حاضرة دائمًا في المسلسل ، ولكن لم يكن حتى إعادة التشغيل في عام 2016 حقًا شعرت بتأثير الموسيقى على اللعبة. من تأليف ميك جوردون ، تتكيف هذه الموسيقى التصويرية ديناميكيًا مع مدى صعوبة التمزيق و تمزيق جحافل الشياطين لتتخلل تمامًا كل انفجار طلقة وقذيفة رشاشة مطرود. النتيجة اعتذارًا مبالغًا فيها ، وعلى الرغم من أنها قد تبدو مبتذلة تقريبًا في أي سياق آخر ، إلا أنها تناسب وحشية العذاب الأبديتماما.
الموسيقى سريعة الاستجابة لدرجة أنها تصبح ميكانيكيًا في اللعبة نفسها. كما هو مذكور ، كلما زادت صعوبة القتل ، زادت صعوبة تمزق القيثارات ودقات الطبول ، ولكنها أيضًا تشير إليك عندما تكون بعض القدرات جاهزة ، أو عندما تفرخ شياطين جديدة ، أو عندما تكون صحتك منخفضة. لسوء الحظ ، اختلف ميك مع المطورين بعد إطلاق هذه اللعبة ، لذلك قد تكون هذه هي آخر لعبة نستمتع فيها بمواهب موسيقية شيطانية.
يذكر الشرف
حفل الذكرى الخامسة لـ UNDERTALE
تعمل NES في المنازل منذ أكثر من 35 عامًا ، لذا لا تغطي قائمة أفضل 20 لدينا كل عام. نظرًا لوجود هذا الكم الهائل من المقاطع الصوتية الرائعة ، فقد قمنا بإدراج الوصيفين هنا. إنهم يستحقون الاستماع إليهم ، حتى لو لم يصلوا إلى المراكز العشرين الأولى.
- سوبر ماريو العالم (1990) بواسطة كوجي كوندو
- أرضي (1994) بواسطة Keiichi Suzuki و Hirokazu Tanaka
- فاينل فانتسي السادس (1994) بواسطة Nobuo Uematsu
- سر مانا (1994) بواسطة هيروكي كيكوتا
- دونكي كونج كونتري 2: مهمة ديدي كونج (1995) بواسطة ديفيد وايز
- بانجو كازوي (1998) بقلم جرانت كيرخوب
- كرونو كروس (1999) بواسطة ياسونوري ميتسودا
- فاينل فانتسي الثامن (1999) بواسطة Nobuo Uematsu
- سوبر ماريو صن شاين (2002) بواسطة كوجي كوندو
- أسطورة زيلدا: مستيقظ الريح (2003) بواسطة Kenta Nagata و Hajime Wakai و Toru Minegishi و Koji Kondo
- سوبر ماريو جالاكسي (2007) بواسطة ماهيتو يوكوتا وكوجي كوندو
- بيرسونا 4 (2008) بواسطة شوجي ميغورو
- قاتل العقيدة 2 (2009) بواسطة Jesper Kyd
- هالو 3: ODST (2009) بواسطة مارتن أودونيل ومارتن سلفاتوري
- معقل (2011) بواسطة دارين كورب
- أجيال سونيك (2011) بواسطة Jun Senoue
- الحياة غريبة (2015) بقلم جوناثان مورالي
- Undertale (2015) بواسطة توبي فوكس
- مسحة (2016) بواسطة ألكيس ليفاثينوس
- اله الحرب (2018) بقلم بير ماكريري
توصيات المحررين
- أفضل ألعاب Xbox Series X القادمة: 2023 وما بعده
- أفضل ألعاب Nintendo Switch القادمة: 2023 و 2024 وما بعدها
- تم تصنيف كل لعبة من ألعاب ماريو كارت من الأفضل إلى الأسوأ
- أفضل شخصيات فاينل فانتسي في كل العصور
- أفضل الألعاب الفردية