Kaikkien aikojen parhaat videopelielokuvat

Niin kauan kuin videopelejä on ollut olemassa, elokuvatuottajat ovat mukauttaneet niitä valkokankaalle. Näiden päätösten syyt ovat selvät, sillä nimekkäillä videopeliominaisuuksilla on potentiaalia tuoda teatteriin paljon faneja. Mutta he ovat nähneet rajallista menestystä vuosien varrella.

Jotkut videopelielokuvasovitukset ovat onnistuneet vangitsemaan lähdemateriaalinsa hengen ja toimittamaan jännittävän kuvan franchisingista. Toiset ovat kuitenkin pitäneet videopelejä epämääräisenä vertailukohtana, mikä on johtanut ylivoimaisia ​​elokuvia joka pettyi keskimääräiseen elokuvan katsojaan sekä pitkäaikaisiin pelaajiin.

Kaksi uudempaa elokuvaa,

Sonic the Hedgehog ja Etsivä Pikachu, ansaitsi kärkipaikat listallamme, ja Illuminationin mestareiden työstämässä on jopa animoitu Super Mario -elokuva. Ei ole koskaan ollut parempaa aikaa olla videopelielokuvien fani. Nämä ovat parhaita videopelielokuvia.

Lue lisää

• • Parhaat elokuviin perustuvat videopelit
  • Parhaat Pokemon-pelit parhaista huonoimpaan
  • Vuoden 2021 parhaat yhteistyöpelit

1. Pokémon-etsivä Pikachu

Pokémon-animesarjaa ei koskaan käännetty kokonaan valkokankaalle lukemattomista yrityksistä huolimatta, mutta Pikachua ei voitu pitää lipputulon loistosta ikuisesti. Ensimmäinen live-action Pokémon -elokuva, Pokémon-etsivä Pikachu, käyttää loistavasti yksityiskohtaisesti CG Pokémon ihmisten rinnalla luodakseen eloisan maailman, josta fanit ovat unelmoineet pelaamisen jälkeen Punainen ja Sininen alkuperäisessä Game Boyssa. Sen noir-mysteeritarina on ennustettavissa ja raapaisee vain maailmankaikkeuden pintaa, mutta tuntuu kuin sen olisivat luoneet pitkäaikaiset fanit, jotka kasvoivat sarjan kehittyessä.

Sen ylivoimainen elementti on Ryan Reynolds, joka esittelee kuuluisaa sarkasmiaan ja nokkeluuttaan vauhdilla päähenkilönä. Tällainen suloinen olento, jolla on aikuisen miehen ääni, ei koskaan menetä uutuuttaan, varsinkin kun hänen on kuulusteltava toista Pokémonia kadonneen henkilön tutkinnan aikana.

2. Haudan ryöstäjä

Angelina Jolie näytteli kahdessa suuren budjetin Tomb Raider -elokuvassa nimisankarina Lara Croftina vuosina 2001 ja 2003, mutta nämä nojautuivat juustomaisiin elementteihin, jotka määrittelivät varhaiset videopelit. Kun Alicia Vikander otti vuoden 2018 Tomb Raiderin roolin, se oli uudelleenkäynnistetty, maanläheinen peli 2013 joka toimi lähdemateriaalina.

Muutama elokuvan tuskallisimmista hetkistä vedettiin suoraan pelistä, mutta tämä tehtiin tavalla, joka tuntui luonnolliselta ja elokuvaan sopivalta pelkän fanipalvelun sijaan. Vikander sopi täydellisesti Lara Croftin rooliin, ja hänen rinnalleen tuli aina viihdyttävä Walton Goggins konna Mathias Vogelina. Jatko-osa on parhaillaan käynnissä esituotannon alkuvaiheessa.

3. Riehua

Dwayne "The Rock" Johnson esiintyy useammassa kuin yhdessä luettelossamme olevissa elokuvissa, mutta Riehua Hän haluaa todennäköisesti yleisönsä muistavan eniten. Perustuu klassikkoon Midway monster arcade peli sarjassa, se on yhtä naurettavaa kuin sen pitääkin olla pysyäkseen viihdyttävänä.

Valtavan gorillan seuraan liittyy outo suden kaltainen hirviö ja meriolento, kun ne aiheuttavat tuhoa kaupungissa täynnä pilvenpiirtäjiä kiivetä ja tuhota, ja vain Johnson voi lopettaa hulluuden ennen kuin se on liian myöhään. Se on kevyt mieleenpainuvassa dialogissa tai tarinankerronnassa, mutta se on tyhmää hauskaa alusta loppuun.

4. Sonic the Hedgehog

Kansi oli pinottu vasten Sonic the Hedgehog aivan alusta. Videopelisarja on ollut viime vuosina parhaimmillaan keskinkertainen, ja uuden elokuvan valitseminen nyt tuntui epätoivoiselta rahanotosta. Kun ensimmäinen traileri paljasti Sonicin itseään häiritsevän suunnittelun, internet kapinoi, mikä johti siihen, että Paramount Pictures itse asiassa viivytti elokuvaa suunnitellakseen hahmon kokonaan uudelleen.

Viive maksoi isolla tavalla, koska uusi Sonic-muotoilu muistutti pelihahmoa ja sai fanit optimistisiksi lopullisen elokuvan suhteen. Tuo elokuva tehtiin nuorempaa yleisöä ajatellen – siellä on useita pieruvitsejä – mutta se on tehty James Marsdenin ja Jim Carreyn energiset esitykset sekä Ben Schwartz Sonicina hän itse. Viittaukset Genesis-pelien pelimekaniikkaan ja muihin kuuluisiin hahmoihin miellyttävät 90-luvun lapsia, jotka etsivät nostalgista hauskanpitoa, mutta Sonic ei suudella sinkkunaista koko elokuvassa.

5. Mortal Kombat

Väkivallastaan ​​ja väkivallastaan ​​huolimatta Kuolemaisuus liikkuu, Mortal Kombat -sarja on aina säilyttänyt huumorintajunsa loputtomalta vaikuttavista hyvän ja pahan välisistä taisteluista. Alkuperäinen Mortal Kombat elokuvan ohjasi Paul W.S. Anderson oli ainoa live-action Mortal Kombat -media, joka ymmärsi tämän pitäen pelien näyttävän toiminnan leirillisen sävyn rinnalla.

Christopher Lambertin asettaminen Raidenin rooliin - elokuvassa kirjoitettu "Rayden" - pitäisi kertoa sinulle kaikki, mitä sinun tulee tietää siitä. Kummallista kyllä, se ei sisällä mitään videopelien pahuutta, joten se sopii hieman nuoremmille katsojille. Se osoitti, että Mortal Kombatin juusto ei rajoitu pelkästään väkivaltaan, vaan sen omituinen myytti voi kestää itsestään. Jatko-osa ei kuitenkaan näyttänyt ymmärtävän, mikä teki ensimmäisestä elokuvasta onnistuneen, ja pelien parantuessa niitä ympäröivät sovitukset eivät valitettavasti ymmärtäneet.

6. Resident Evil: Damnation

Toinen elokuva animoidusta Resident Evil -elokuvasarjasta, Resident Evil: Damnation perustaa videopeli Resident Evil 6. Animaatioelokuvat ovat ääriään myöten täynnä toimintaa, mutta tämä lähestymistapa toimii paremmin kuin silloin, kun se tehtiin Capcomin videopeleissä, jotka turvautuvat hiljaiseen jännitteeseen lisäämään pelottelua.

Tuottelias ääninäyttelijä Matthew Mercer on pääosassa Leon S. Kennedy, ja näet myös tuttuja kasvoja, kuten Ada Wong ja "Tyrant"-hirviö. Toisin kuin live-elokuvat, joissa Milla Jovovich, Resident Evil: Damnation Tuntuu, että sen ovat luoneet ihmiset, jotka tuntevat lähdemateriaalin ja kohtelevat hahmoja kunnioittavasti sen sijaan, että käyttäisit niitä pelkkänä ikkunakoristeena tarinalle, jolla on hyvin vähän tekemistä pelien teemojen tai asetusta.

7. Persian prinssi: Ajan hiekka

Yksi kaikkien aikojen merkittävimmistä menestysvideopelielokuvista, Persian prinssi: Ajan hiekka oli outo elokuva aivan alusta. Se perustui pelisarjaan, joka oli jo alkanut menettää suosiotaan Ubisoftin uudempien Assassin’s Creed -pelien hyväksi, mutta Jake Gyllenhaalin valtavan budjetin ja tähtivoiman ansiosta se onnistui olemaan menestynyt toimintaelokuva omana oikeutensa.

Mikä auttoi Persian prinssi menestyä siellä, missä niin monet muut ovat epäonnistuneet? Sen kaikkien tähtien näyttelijöiden lisäksi, joihin kuului myös Ben Kingsley, se keskittyi pelisarjan keskiössä oleviin huippulentosiin temppuihin ja upeisiin ympäristöihin. Tämä antoi sille liikkumavaraa tarvittaessa poiketa lähdemateriaalista hylkäämättä sitä suoraan.

8. Final Fantasy: The Spirits Within

Final Fantasy: The Spirits Within sillä oli potentiaalia muuttaa ikuisesti paitsi videopelisovituksia, myös elokuvateollisuutta. CG-animaatioelokuva oli aivan upea, ja se räjäytti pitkät Final Fantasy -fanit, jotka olivat tottuneet PlayStation-järjestelmien pelien renderöityyn elokuvaan. Se lupasi myös toimittaa ensimmäisen keinotekoisen näyttelijän Aki Ross.

Näyttelijöitä olivat kaikki Alec Baldwinista Steve Buscemiin, mutta ilman tyydyttävää tarinaa, joka yhdistäisi kaiken, siitä puuttui Squaren toivoma massavetoisuus. Tämä ei estänyt tuottajia julkaisemasta a Final Fantasy VII seuraelokuva myöhemmin, mutta animaatioelokuvien suuret budjetit ja haalea vastaanotto tekivät helposti selväksi, miksi niitä ei jatkunut vuosiin. Huonosti vastaanotetun jälkeen Kingsglaive: Final Fantasy XV, he voivat olla kuolleet lopullisesti.

9. Doom

Jos on jokin asia, jolla ei ole merkitystä kaikki Doom-franchisingissa se on tarina. 2016 käynnistetty uudelleen Doom peli ymmärsi sen ja jopa peukutti nenäänsä tiettyjen hahmojen yrittäessä selittää mitä oli tapahtumassa. The Doom elokuva yritti tehdä maailmankaikkeudesta kauhistuttavan typerän sijaan, ja meille jäi jotain, joka tuntui hyvin erilaiselta kuin perinteiset PC-räiskintäpelit. Se muistuttaa eniten Doom 3, peli, joka oli tuolloin ylistetty teknisistä saavutuksistaan, mutta johti lopulta sarjan luovaan esteeseen, joka jatkui yli vuosikymmenen ajan.

Dwayne Johnsonin muuttuminen demoniksi elokuvan päätöshetkellä oli yksi sen harvoista valoisista kohdista, samoin kuin erittäin typerä. ensimmäisen persoonan kuvausjakso, joka sisältyi selkeästi mukaan sarjan fanien rauhoittamiseksi, jotka ihmettelivät, miksi he maksoivat rahaa nähdäkseen elokuva. Muutama minuutti ei kuitenkaan riitä pelastamaan edes keskinkertaisia ​​elokuvia, joten ehkä Doom olisi pitänyt mennä Kova Henry reittiä ja kuvasi elokuvan kokonaan ensimmäisessä persoonassa.

10. Warcraft

Warcraftilla on pitkä ja monimutkainen historia, joka kattaa useita reaaliaikaisia ​​strategiapelejä, romaaneja ja muita mega onnistunut World of Warcraft. Päätös mukauttaa se elokuvaan vaikutti mahdottomalta tehtävältä, mutta Kuu ohjaaja Duncan Jones teki parhaansa rajoittamalla Warcraft elokuva alkuperäisen pelin tapahtumiin.

Valtava yhteenotto örkkien ja ihmisten välillä jättää molemmat sivilisaatiot romahduksen partaalle, mutta juoni hyppää ympäriinsä niin usein, että meillä ei ole juurikaan syytä välittää kummankaan sankareista puolella. Valtavasta budjetista huolimatta on myös suorastaan ​​koomista, kuinka köyhiltä jotkut hahmot näyttävät. Elokuvan konfliktin keskellä oleva puoliksi örkki ja puoliksi ihminen nainen maalataan yksinkertaisesti vihreäksi ja niille annetaan hampaat, kun taas kaikki muut örkit on luotu tietokoneella. Ylisuuri ihmispanssari, joka näytti hieman typerältä peleissä, näyttää elokuvassa vieläkin naurettavammalta, mikä alittaa joitain dramaattisempia hetkiä.

11. Hirviönmetsästäjä

Ainoa asia Hirviönmetsästäjä elokuvan piti antaa kunnollinen syy jättiläishirviöiden olemassaololle ja päähenkilömme tarvitsee metsästää niitä. Se on yhtä paljon kuin pelit tekevät, eikä siellä kukaan valita. Sen sijaan saamme mutkikkaan tarinan sotilasyksiköstä maapallolta, kyllä, maapalloltamme, joka on pyyhkäisty pois vaihtoehtoiseen universumiin, joka on täynnä jättiläisiä hirviöitä. Ainoa tapa päästä kotiin on taistella hirviöiden läpi, jotka suojelevat Sky Tower -nimistä paikkaa, joka on näiden kahden ulottuvuuden välisten porttien lähde. Elokuva kiemurtelee aivan liian kauan erittäin tylsässä paikassa ilman hirviönmetsästystoimintaa.

Kun toiminta alkaa, se näyttää ainakin hyvältä. Hirviöt ovat suuria ja pelottavia, elleivät hieman ylivoimaisia ​​verrattuna heidän videopeliinsä vastineita todellisen suunnittelun suhteen, ja lähteelle osoitetaan kunnollinen kunnianosoitus materiaalia. Ongelmana on, että tämä kaikki on ladattu elokuvan loppuun, mikä jättää hyvin vino kokemuksen.

12. Assassin’s Creed

Assassin’s Creedotti aivan toisenlaisen lähestymistavan kuin Warcraft, mutta sai lopulta samanlaisen vastaanoton. Pelin mukauttamisen sijaan elokuva kertoi alkuperäisen tarinan, joka keskittyi salamurhaajaan (pelattiin Michael Fassbender), jolla on siteitä esi-isään, joka eli Espanjan inkvisition aikana 15. vuosisadalla.

Fassbender näytteli molemmissa rooleissa, outo ja uusi lähestymistapa, ja kaikkien tähtien näyttelijät sisälsivät näyttelijöitä, kuten Marion Cotillard, Jeremy Irons ja Michael K. Williams. Assassin’s Creed oli räikeä ja sopi hyvin sarjan sävyyn, mutta se tuntui myös täysin irrallaan pelien tarinasta. Tämä johti johonkin, joka oli hämmentävää yleiselle yleisölle ja tarpeeton pelien faneille.

13. Street Fighter: The Legend of Chun-Li

Alkuperäinen 90-luku katutaistelija elokuva on kauhistuttava, mutta se ei ole mitään verrattuna vuoden 2009 sotkuun Street Fighter: The Legend of Chun-Li. Päätös viedä suosittu taistelupelisarja poliisidraamaan ei luultavasti ollut paras Päätös, ja näyttelijät näyttävät suorastaan ​​hämmentyneiltä siitä, kuinka heidän pitäisi esittää omaansa hahmoja. Chris Kleinillä on ainakin hauskaa esitellä sitä Charlie Nashina, vaikka et tietäisikään, että hänen pitäisi olla se hahmo, ellet kuule jonkun puhuttavan häntä sellaiseksi. Ainakin saimme Michael Clarke Duncanin Balrogina, joten se ei ole täydellinen tappio.

14. Yksin pimeässä

Saksalaisesta ohjaajasta Uwe Bollista on tullut legendojen tavaraa pienibudjettisista ja usein kiusallisista videopelielokuvistaan. Nämä sisältävät Posti, Kuolleiden talo, ja BloodRayne, mutta Yksin pimeässä se on no, yksinään Bollin uran matalin kohta.

Arvioitu yhdeksi kaikkien aikojen huonoimmat elokuvat Metacriticissa se on kauhuelokuva, joka ei tee mitään, mitä emme ole ennen nähneet, käyttämällä pahoja henkiä ja syrjäistä, kammottavaa saarta. Elokuva ei ole mieleenpainuva ennustettavasta juonilinjastaan, vaan täydellisestä epäonnistumisestaan ​​toteuttaa jännityksen tunnetta tai jopa yllättävää pelottelukohtausta.

15. Super Mario Bros.

Ilman niitä erittäin alhaisia ​​odotuksia, joita meillä on nyt videopelielokuvien suhteen, katsojat eivät ehkä ymmärtäneet sotkua, johon he kävelivät, kun Super Mario Bros. oli julkaistiin vuonna 1993. Tämä elokuva oli niin rintakuva, koska se ei esittänyt tarkasti mitään hahmoista, asetuksista tai yleisestä temaattisesta autenttisuudesta, jota kukaan näitä pelejä pelannut oli odottanut.

Huolimatta näyttelijöiden, kuten Bob Hoskinsin, John Leguizamo ja Dennis Hopper Bowserina, yhteisistä ponnisteluista, Super Mario Bros. ohittaa merkin kaukaa ja häpäisee franchising-prosessin. Yoshista tulee kauhistuttava hirviö, ja harvat muut hahmot näyttävät etäältä videopelikollegoiltaan. Valaistus on muuttaa pelit animaatioelokuvaksi kun puhumme, ja hyvällä tuurilla se on paljon parempi.

Toimittajien suositukset

• Kaikkien aikojen parhaat SNES-pelit
• Kaikkien aikojen parhaat Star Wars -pelit
• Vuoden 2023 parhaat videopelikonsolit
• Kaikkien aikojen parhaat N64-pelit
• Kaikkien aikojen parhaat Wii-pelit