Hi-Fi Rush -katsaus: uusi suunnitelma rytmitoimintapeleihin

Hi-Fi Rushin sankarit seisovat yhdessä.

Hi-Fi Rush

MSRP $30.00

Pisteiden tiedot
DT Editors' Choice
"Hi-Fi Rush avaa rytmitoimintagenren laajasti ja tarjoaa Tango Gameworksin tähän mennessä luotettavimman, tyylikkäimmän ja yllättävimmän projektin."

Plussat

  • Kapinallinen henki
  • Fantastinen musiikillinen taistelu
  • Leikkisä rytmin käyttö
  • Tyylikäs visuaalinen ilme
  • Tehokas ääniraita

Haittoja

  • Tahdistamisen omituisuudet

Kun taistelen sisään robottiaaltojen läpi Hi-Fi Rush, leikaten ne tyylikkäästi kitarallani ajoissa energisen musiikkikappaleen kanssa, välähdän yhtäkkiä takaisin Instagram-rulla.

Sisällys

  • Punkin laittaminen kyberpunkiin
  • Musiikin kanssa leikkiminen
  • Tyyliä ja sisältöä

Viime vuonna sovelluksen tuntematon algoritmi päätti lyhyesti, että sen pitäisi palvella minua vain musiikinopettajien keloja (passiiv-aggressiivinen liike, jos kysyt tältä itseoppineelta kitaristilta). Muutaman viikon ajan he kaikki ilmeisesti tarttuivat samaan trendiin, kun he julkaisivat nopeita korostusvideoita rytmin ja rytmin välinen ero, kaksi erityistä termiä, jotka vahingossa vaihdetaan keskenään. Yhdessä klipissä, jonka pysähdyin katsomaan, opettaja aloittaa osoittamalla kappaleen rytmiä ja napauttamalla sen tempoa tasaisesti metronomin tavoin. Sitten hän siirtyy rytmiin toistaen todellista nuottimallia, joka kutoo tämän tempon ympärille.

Vaikka jotkut musiikkipelit voisivat oppia jotain tästä videosta, Hi-Fi Rush on malliopiskelija. Tango Gameworksin rytmitoimintapeli, joka yllätysjulkaistiin PC: lle ja Xboxille viime viikolla, ei vain tee pelaajille hyvää soittolistaa ja pyydä heitä pitämään aikaa sen yli. Pikemminkin kaikki siinä on rakennettu tuon musiikin ympärille, kuten bändi, joka lukittuu luonnollisesti rumpalin avauslaskennan jälkeen. Tasaiset rytmit toimivat näkymättömänä voimana, joka antaa voiman sen eloisalle kyberpunk-maailmalle, mutta tuskin koskaan tunnen tuota rajoitusta musiikillisessa tehtävässä, joka toimii kuin luova improvisaatio.

Hi-Fi Rush nostaa rytmitoimintagenren huipulle loistavan taistelujärjestelmän ansiosta, joka menee paljon pidemmälle kuin pelkkä beat-matching. Siinä on animetyyliä, GameCube-pelin kauan kadonnutta luovaa energiaa ja 2000-luvun teini-ikäisen kirkkain silmiä heidän ensimmäisessä indie rock -esityksessään. Se on harvinainen suuri studiopeli, joka vapautuu pysähtyneen median yksitoikkoisuudesta ja tarjoaa jotain, joka todella, vakavasti rokkaa.

Punkin laittaminen kyberpunkiin

Kerronnallisesti, Hi-Fi Rush on kyberpunk-peli, joka on kietoutunut sarjakuvaestetiikkaan. Sortavan megayhtiön johtamassa metropolissa sijoittuva tarina keskittyy Chai-nimiseen työntekijään, jonka katsottiin olevan viallinen sen jälkeen, kun musiikkisoitin on kiinnitetty rintaansa. Tämä aloittaa alt-rock-polttoaineen matkan, jossa yhtiö kaataa huippuluokan messinkiä joidenkin liittolaisten ja metallisen kitaran terän avulla.

Hi-Fi Rush itsessään tuntuu siltä, ​​että Tango Gameworksin kaltaiset suuret studiot kohtaavat usein kapitalistisia rajoituksia.

Vaikka sen tarina voi toisinaan olla hieman "antikapitalismi 101" - ja täynnä samaa röyhkeää huumoria kuin vaivaa pelejä kuten Sanottu — Suurin osa sen narratiivisista päätöksistä toimii sen kevyen estetiikan yhteydessä. Pureva satiiri on leivottu värikkääseen maailmaansa, koska se tekee joistakin raskaista teemoista sulavampia useille ikäryhmille. Dystopia on täynnä yritysten propagandajulisteita ja lore-lokeja, jotka maalaavat kuvan maailman riistetystä työväenluokasta ladattujen gagien avulla. Yksi suosikkitekstilokeistani on runo, jonka on kirjoittanut huoltorobotti, joka on pakotettu lakkaamatta siivoamaan yrityksen lattioita, jotka eivät koskaan likaannu. Se on viesti, joka tuntuu erityisen tärkeältä julkaisuvuonna, kun peliala on lähempänä joukkoliittoutumista.

Tämä teema ei heijastu vain sen tarinaan. Hi-Fi Rush itsessään tuntuu siltä, ​​että Tango Gameworksin kaltaiset suuret studiot kohtaavat usein kapitalistisia rajoituksia. Se ei ole AAA-peli, jossa on laaja avoin maailma ja pakkomielteisiä koukkuja, joiden tarkoituksena on pitää kuluttajat kirjautumassa sisään (voidaan väittää, että Tangon oma Ghostwire: Tokio joutui joidenkin noiden ansojen uhriksi). Se on täysin ainutlaatuinen yhdistelmä rytmiä ja hack-and-slash -toimintaa, kääntymistä paholainen saattaa itkeä musiikkipeliin. Jopa sen taidetyyli kapinoi moderneja vaistoja vastaan ​​ja valitsee eloisia värejä ja havainnollistavan tyylin jahtaamisen sijaan "seuraavan sukupolven" realismi.

Pelin aikana palasin usein takaisin peliin Nintendo GameCuben kultaiset päivät - konsoli, joka oli täynnä sellaisia ​​eklektisiä pelejä, joita nykyään löytää vain indie-skenestä. Olen siirtynyt pelaamaan Capcomia Näkevä Joe lapsena olin edelleen vaikuttunut siitä, kuinka pelit voivat tarjota niin erilaisia ​​pelityylejä ja visuaalisia ominaisuuksia, joita en ollut koskaan ennen kokenut. Se on lipsahtanut pois suuren budjetin näyttämästä viimeisen vuosikymmenen aikana, koska olen tuntenut suurimmat julkaisut homogenoituvan samojen yleisideoiden ympärille. Hi-Fi Rush asettaa etusijalle keksintöjä sen sijaan, että tavoittaisi kannattavia trendejä.

Kun teet AAA-videopeliä, joka sijoitetaan Microsoftin kaltaisen yrityksen suureksi konsoliksi, se on ehkä punkkin asia, jonka voit tehdä.

Musiikin kanssa leikkiminen

Hi-Fi Rush loistaa monilla aloilla, mutta sen musiikillinen taistelu on sen erottuva saavutus. Paperilla se on tavallinen hack-and-slash, jossa pelaajat rakentavat massiivisia komboja (katso: Bayonetta, Devil May Cry jne). Kierre on kuitenkin se, että pelaajat tekevät enemmän vahinkoa, jos heidän hyökkäyksensä ovat linjassa taustamusiikin tahdilla. Monet pelit ovat yrittäneet tätä viime vuosina vaihtelevalla menestyksellä. Metalli: HellsingerEsimerkiksi Doomista yritetään tehdä rytminen ampuja, mutta sen rajoittava beat-matching-järjestelmä jättää vähän tilaa musiikin kokeilulle.

Näin ei ole tässä tapauksessa, sillä Tango Gameworks laatii suunnitelman, jota muut voivat seurata. Tässä ovat taistelun perusteet: pelaajat voivat suorittaa kevyen hyökkäyksen, joka kestää yhden lyönnin, tai raskaan hyökkäyksen, joka kestää kaksi. Pelin aikana Chai oppii pitkän luettelon komboista, jotka sekoittavat nämä kaksi keskenään, mikä estää pelaajia yksinkertaisesti painamasta X jokaisella lyönnillä. Onnistunut yhdistelmä laukaisee erityisen liikkeen, joka suoritetaan naulaamalla pikapainikkeen ajoitustapahtuma. Jos haluaisin saada parempia arvosanoja taisteluissa, minun olisi opittava jokaisen yhdistelmäkielen rytmiset vivahteet ja käytettävä niitä taistelussa kuin kitaristi, joka vetää temppupussistaan.

Parhaissa taisteluissani tunnen olevani yhtä paljon kapellimestari kuin toimintasankari.

En ole koskaan ollut kaveri, joka muistaa yhdistelmäluettelot ja taistelee tarkasti tällaisissa peleissä; Minusta tuli helposti se kaveri Hi-Fi Rush. Tässä on musiikkijärjestelmän loisto. Minun ei jää yrittää muistaa monimutkaisia ​​painikejonoja lennossa. Tiedän, miltä jokainen hyökkäysni kuulostaa ja tuntuu. Jokaisen ajoitus jättää minuun enemmän vaikutuksen kuin valikko, jossa näkyy painikkeet. Se on niin vaikuttava, että minusta tuntuu, että se tulee muuttamaan tapaani, jolla suhtaudun genreen tästä lähtien, kun käsittelen hyökkäyskieliä riffeinä.

Tuo kokoonpano riittäisi tekemään minuun vaikutuksen, mutta Hi-Fi Rush menee paljon pidemmälle tuhoamatta sen eleganssia. Loppujen lopuksi Chai voi suorittaa väistöiskun, torjua hyökkäyksiä, sitoa vihollista ja kutsua kumppaneita pitämään yllä erityishyökkäyksiä. Jokainen rakentaa äänimaisemaa yhtä paljon kuin se lisää taistelun monimutkaisuutta. Kun pelaajat soittavat Peppermintille, hän räjäyttää robotteja laserpistooleillaan ja rikkoo siniset kilvet, mikä lisää ainutlaatuista synkopaatiota muutamaan lyöntiin. Huomasin käyttäväni hihnaani melkein kuin nuottilepoa, jolloin pystyin nopeasti keskittämään huomioni viholliseen ennen kuin aloitin uuden hyökkäyksen. Se, että pystyn helposti jongleeraamaan niin monia liikkeitä, kun tiedän kuinka ne soivat rytmiin, kertoo paljon järjestelmän tehosta. Parhaissa taisteluissani tunnen olevani yhtä paljon kapellimestari kuin toimintasankari.

Chai leikkaa robottia Hi-Fi Rushissa.
Bethesda

Näitä ideoita kehitetään edelleen räätälöinnillä, sillä Chai voi ostaa ja varustaa kitaranpoimia saadakseen passiivisia tehosteita. Se on yksi järjestelmä, jonka kanssa toivon, että minulla olisi enemmän aikaa leikkiä. Pelaajat ansaitsevat varusteita, pelin ensisijaisen valuutan, tutkimalla tasoja, mutta suurempia määriä niitä ansaitaan luovuttamalla saavutuksia kotitukikeskuksessa tehtävien välillä. Koska luvut kestävät yleensä lähes tunnin eivätkä aina pääty paluuseen tukikohtaan, huomasin, että minulla oli vain muutama tilaisuus ansaita ja käteistä noissa suurissa varustekätköissä kahdeksan tunnin pelikierrokseni aikana. Se on hieman outoa vauhtia muuten niin nopeatempoiselle pelille.

Vaikka olen keskittynyt enimmäkseen taisteluun, rytmi on leimautunut jokaiseen osaan Hi-Fi Rush. On-rail-osissa on Chai, joka välttää tavaralaatikoita väistelemällä puolelta toiselle, suurempia vihollisia voidaan saada päättyi Simon Saysin parry-minipeliin, ja tasohyppely areenataistelujen välillä vaatii huolellisuutta ajoitus. Jopa silloin, kun kiipeilen tasoilla etsimässä terveyspäivityksiä tai keräiltäviä graffiteja, löydän itseni luonnollisesti rysähtäen musiikin tahtiin, vaihtaen poljintiotani vain huvikseni muuttaa ääntäni kuvio. Sellainen vuorovaikutus saa aikaan Hi-Fi Rush tuntuu äärimmäiseltä rytmipeliltä, ​​joka rohkaisee minua soittamaan musiikin kanssa riippumatta siitä, mitä teen.

Tyyliä ja sisältöä

Hi-Fi Rush erottuu heti sarjakuvataiteellisesta tyylistään, joka pomppii ehdottomasti päälle Xbox Series X. Eloisat värit, rohkea linjatyö ja tasainen suorituskyky tekevät siitä yhden kauneimmista peleistä nykyisen sukupolven konsoleissa, ja se myy yksityiskohtaista realismia havainnollistavaan täydellisyyteen. Vaikka visuaalista tarkkuutta vaikuttavampaa on sen esteettisten valintojen toimivuus.

Olen vakuuttunut, että voisin mykistää sen ja pysyä edelleen vauhdissa.

Esimerkiksi jokainen sen tasojen elementti on huolella animoitu groovemaan ääniraidan rinnalle. Männät lyövät lyöntiä, kun zoomaan tehtaan läpi, kun taas hissit putoavat määränpäähänsä porrastettuna rytminä. Kaikki tuntuu siltä kuin se olisi tanssia – eikä se ole vain esitystä. Kaikki tämä toimii luonnollisena visuaalisena indikaattorina, joka pitää pelaajat vauhdissa, vaikka he olisivat menettäneet musiikin. Vaikka perinteinen beat-matching kehote voidaan kytkeä päälle napin painalluksella, pelasin koko pelin ilman sitä. Olen vakuuttunut, että voisin mykistää sen ja pysyä edelleen vauhdissa.

En kuitenkaan uskaltaisi tehdä niin, koska ääniraita itsessään tarjoaa 2000-luvun puolivälin iloa. Energisen rockin alkuperäisen soundtrackin lisäksi Hi-Fi Rush sisältää vahvaa lisensoitua musiikkia, joka on harkitusti integroitu taisteluihin. Yhdessä erottuvassa taistelussa käyn varpaisiin varpaisiin pomon kanssa The Flaming Lipsin kansikuvana. Vapaat radikaalit pelaa. Soitan mukana sen pääsäkeessä, kunnes hillitsen yhtä osaa terveyspalkista. Yhtäkkiä kappale siirtyy luonnollisesti kuoroonsa, ja pomo vapauttaa uusia hyökkäyksiä ja malleja opittavaksi. Yhdessä osiossa näyttö lukittuu 2D-tasoon, kun hän heittelee minua putkella, joista jokainen lisää sekoitukseen ylimääräisen kitaran pistoksen.

Chai iskee maahan Hi-Fi Rushissa.

Ajokilometrit voivat vaihdella ääniraidan suhteen. Uskon, että jotkut nuoremmat pelaajat löytävät Zwanin kaltaisia ​​kappaleita Rehellisesti tai The Black Keys' Yksinäinen poika ei kauheasti osoita pelin kuvaamaa kapinallista nuorisokulttuuria. Siitä huolimatta musiikkivalinnat ovat kiistatta toimivia. Ne tuovat oikeanlaista rock and roll -energiaa ja antavat Chaille tukevan perustan, jota voi jatkaa taistelun aikana. Toki tämän 33-vuotiaan kriitikon korvat nousivat, kun kuulin Fiona Applen ensimmäiset nuotit. Nopeasti kuin pystyt avaa pomotaistelu, mutta se tekee valtavan jännittävän taisteluteeman, vaikka se olisi sinulle vieras.

Nuo vasemman kentän musiikkivalinnat vahvistavat sitä, mikä tekee Hi-Fi Rush toimivat niin hyvin: Tässä ei ole kompromisseja. Se tuntuu Tango Gameworksin vakavalta itseilmaisulta, ei voittoa tavoittelevalta projektilta. Tuntuu, että sen takana oleva tiimi panostaa toivoon, että jos se merkitsee heille jotain, niin silloin on myös yleisö, joka yhdistää siihen.

Jos näin on, he ovat oikeassa. Minä olen se yleisö, enkä ole ollut niin ihastunut tämän mittakaavan peliin pitkään aikaan.

Hi-Fi Rush arvosteltiin Xbox Series X: ssä, joka oli kytketty a TCL 6-Series R635.

Toimittajien suositukset

  • Hi-Fi Rush – Arcade Challenge -päivitys nopeuttaa rytmiä
  • Xbox juuri yllätys ilmoitti ja julkaisi tyylikkään uuden Game Pass -pelin
  • Xboxin eksklusiivinen High On Life viivästyy joulukuulle bugien vuoksi